La artista de Carbondale, Leah Aegerter, toma objetos geológicos y los transforma en obras de arte mediante fabricación 3D. Su espectáculo After I Close My Eyes se podrá ver en el Aspen Collective (ubicado en la Ópera Wheeler) hasta el 11 de julio. La noche inaugural se llevará a cabo el sábado a las 6:00 p.m. La comunidad es bienvenida.
El Aspen Collective arroja luz sobre otro artista local el sábado con la inauguración de “After I Close My Eyes”, un espectáculo que presenta el trabajo de la artista de Carbondale Leah Aegerter.
Aspen Collective, una nueva galería de arte en la Ópera Wheeler, abrió sus puertas el 24 de mayo con una exposición de Chris Erickson, residente de Carbondale. El contrato de arrendamiento del espacio se renovó el año pasado; Se presentaron cuatro propuestas a la ciudad de Aspen y se seleccionó al veterano club de arte local DJ Watkins.
Watkins dijo que intentará cumplir sus objetivos de promover a los artistas locales y crear un espacio de reunión comunitaria el sábado cuando sea el anfitrión de la fiesta de apertura del espectáculo de Aegerter.
“Lee es un escultor con múltiples talentos inspirado por los apremiantes problemas ambientales de nuestro tiempo”, dijo Watkins. “Estamos orgullosos de mostrar su trabajo en Aspen Collective. Su trabajo está en línea con nuestra misión de mostrar artistas locales cuyo trabajo tenga un mensaje y sea de alta calidad”.
Aegerter es un escultor que trabaja con una combinación de técnicas de producción digital y procesos tradicionales en madera, papel y acero. Su obra explora su relación con el paisaje y la intimidad con los materiales.
Recibió su Licenciatura en Bellas Artes en Escultura de la Escuela de Diseño de Rhode Island en 2017 y se mudó al área después de graduarse. Fue nombrado artista residente en 2022 en el Museo de Arte de Aspen.
Ha participado en residencias en el Parque Nacional del Gran Cañón, Rockland Woods y Haystack Mountain School of Crafts. En 2023, Aegerter presentó su primera exposición individual “Once Upon a River” en la galería Alpenglow de Art Base en Basalt.
“El núcleo de mi práctica es interactuar con el entorno natural y establecer relaciones con diferentes lugares”, dijo Aegerter en una entrevista. “Mi objetivo es capturar estos momentos de intimidad emocional que siento con el paisaje y traducirlos en esculturas”.
La artista de Carbondale, Leah Aegerter, trabaja en una de sus esculturas.
Para lograr este objetivo, Aegerter captura información del paisaje mediante escaneo 3D. Utiliza un proceso llamado fotogrametría, donde toma varios cientos de imágenes de un objeto o superficie determinada desde diferentes ángulos y luego las usa para recrear ese objeto como un modelo 3D. Luego, Aegerter utiliza herramientas de fabricación digital para transformar estos escaneos 3D nuevamente en forma física.
El tiempo es quizás el tema más importante en el trabajo de Aegerter, ya que la geología implica la evolución de los objetos naturales a lo largo de miles de años.
“El objetivo de este nuevo programa es ayudar a la gente a ver que la Tierra está viva”, afirmó Aegerter. “La geología preserva toda esta historia. Pasa por estos intensos períodos de vida de formación, ruptura, erosión y finalmente desaparecen. I. Pienso en esos tiempos profundos y cuál es mi lugar en este momento en la historia geológica, mi objetivo es Obtener todas estas historias que están grabadas en piedra es información y tecnología para utilizarla para crear algo nuevo.
El trabajo de Aegerter no sólo mira hacia atrás, sino que crea arte que imagina el futuro.
“En esta muestra, tengo una instalación en el techo de la galería que captura una parte muy vívida del paisaje”, dijo. “La idea de hacer un modelo arquitectónico es el primer paso para realizar algo grande. Y por eso, con mis esfuerzos en estas formas modelo, espero que estas vistas existan algún día”.
El título de la muestra, Después de cerrar mis ojos, está inspirado en una pieza en la que Agerter cierra los ojos, señala al sol y “toma las imágenes detrás de mis párpados y traduce esa imagen en una escultura geológica”.
Dijo que cree que el colectivo Aspen será un activo importante para los artistas contemporáneos que trabajan en Roaring Fork Valley.
“Va a ser un espacio muy importante en nuestro valle”, dijo. “Con la pérdida de lugares como Skye Gallery y Harvey Preston que abandonan el centro de Aspen, siento que el espíritu de la comunidad artística se está alejando lentamente del Valle. Tener un espacio de arte contemporáneo en Aspen College que muestre artistas locales y que reintroduzca el El espíritu artístico de Aspen es realmente sorprendente”.
Cuando se le preguntó qué espera que la gente se lleve de su programa, Aegerter dijo: “Espero que la gente se lleve la idea de que la geología es sensible y que podemos aprender de ella. Entre nosotros ese tipo de intercambio de conocimientos puede suceder. Espero que la gente Vendrán y se inspirarán en lo que vean y podrán llevar al mundo y, con suerte, hacer algunos cambios en su percepción de nuestro paisaje”.
La apertura del sábado comenzará a las 18:00 horas.
