Ha pasado más de un año Édgar Alejandro dejó su canción “por ti” en la carpeta de diseños de su teléfono, sin saber qué haría la gente con el mariachi y el jazz fusión.
En ese momento, los corridos tumbados dominaban las ondas de la música mexicana. Pero aquí Alejandro había escrito y compuesto una balada romántica con cuerdas suaves cayendo como hojas que caen y un piano bailando alrededor de su cálida melodía. Su voz sale a la superficie con un susurro ardiente y sin aliento.
“No creía en el destino hasta que te conocí”, canta Alejandro suavemente en un clásico de Juan Gabriel.
La canción se eleva de manera aguda. Alejandro está seguro que es una fusión del romance del con mariachi con el jazz.
En 2023, el músico angelino estrenó la balada de sus diseños y compartió su música con el mundo. Ahora, Alejandro saldrá de gira el próximo mes para presentarle a una nueva generación un género musical que se remonta a las canciones de amor mexicanas de una época pasada.
Alejandro, que tiene 23 años, sabe que con su música le habla al público.
“Cuando la gente piensa en el mariachi, a veces piensa: ‘Oh, es sólo para personas mayores'”, dijo Alejandro en una reciente llamada de Zoom desde su casa.
Pero Alejandro intenta reinterpretar el mariachi con románticas para un público nuevo y más joven como Luis Miguel, quien introdujo al público estadounidense el bolero, Cristian Castro con su mezcla de baladas latinas, o Cristian Nodal, quien mezcló música de mariachi y norteña.
Nacido en Guadalajara, México, Alejandro llegó a Los Ángeles a la edad de 3 años. Sus padres son mariachis profesionales y llenaron su casa en el noreste de Los Ángeles con José Alfredo Jiménez, Vicente Fernández, Javier Solís y Pedro Infante.
Alejandro, sin firmar y autoproducido, escribió y lanzó su propia música en 2021. Ganó seguidores y admiradores en línea, pero luego las cosas se enfriaron.
“Pude vislumbrar un poco lo que me estaba dando mi música”, dijo.
Se dedicó más a su oficio, contrató músicos de respaldo y pagó sesiones de grabación en estudio. Pero las crecientes presiones de costos y la falta de confianza lo estresaron.
“Estaba llorando”, recordó Alejandro. “Pensé que había tomado una mala decisión porque, aunque amo la música, el dinero no llegaba”.
En ese momento, su padre intentaba encaminar su carrera en otras direcciones. Adrián Pérez toca la trompeta a tiempo completo y le preocupaba que su hijo tuviera dificultades para alcanzar el éxito. Sabía lo difícil que podía ser la industria y no quería eso para su hijo.
Sin embargo, Pérez intentó preparar a su hijo para una carrera en la industria.
“Le decimos que tenga cuidado con quién se rodea”, dijo Pérez. (Traducción: Le decimos que tenga cuidado con quién se rodea).
Está claro que Alejandro tiene un dolor en la voz que recuerda a dulces románticos como Pepe Aguilar y el timbre de Miguel. “¿Por qué vuelves?”describiendo sus líneas altísimas y su voz. “Soy Yo” es una canción de bossa nova. – el sonido de la trompeta junto con el ritmo y la letra de la canción. Y los amantes de la música escuchan.
Alejandro atrajo multitudes con entradas agotadas en sus shows de agosto en San Francisco y en el Paramount en Boyle Heights. Vio aumentar sus visitas en línea. Si bien su madre violinista, María Alfaro, estaba tan preocupada como su padre por el ingreso de su hijo a la industria musical, no le sorprendió que pudiera cautivar al público.
“Siempre lo miré como un regalo”, dijo Alfaro. “Le gustaba mucho cantar y lo que vi fue que no tenía reparos en cantar delante de la gente. (Traducción: Siempre vi que tenía un don. Le encantaba cantar y, por lo que vi, no le daba vergüenza cantar delante de la gente).
Y otros están empezando a darse cuenta. A principios de este año, el cantante islandés Laufi, responsable de inculcar el amor por los estándares del jazz entre la Generación Z, tocó “Estoy de tu lado” en una publicación de TikTok fue fotografiada con un vestido elegante y hermosos zapatos. Fue un momento de orgullo para Alejandro.
Al mirar atrás, Alejandro no sabe por qué siguió cantando durante tanto tiempo. Llámalo un presentimiento.
“Soy un gran creyente en el tiempo de Dios”, dijo. “Creo que fue entonces cuando sucedió”.
Esta entrevista ha sido editada para mayor extensión y claridad.
¿Qué tipo de música escuchaban tus padres cuando eras pequeño?
Crecí en José José, Juan Gabriel y Los Panchos. Ya conoces esas cosas clásicas mexicanas. Pero estaba profundamente arraigado en mi familia porque somos músicos. De ahí viene la influencia y creo que se puede escuchar en mi música. Es una sensación nostálgica de antaño, pero de una manera moderna. Escuchábamos a Negro Los Ángeles. También tuvieron un gran impacto.
¿Intentaste mencionar esta vieja música con tus amigos en la escuela?
Cuando mis amigos escuchaban a Freddie Wap, los primeros Travis Scott y Drake, yo pensaba: “Sí, ya sabes, esa es una canción de Juan Gabriel que es realmente buena, ¿sabes?”. Yo era como el mismo hombre. Quiero decir, siempre me ha gustado la música moderna, pero solía hacer que todos mis amigos escucharan música antigua.
¿Cómo describirías al niño con el que creciste?
Para ser honesto, siempre he sido muy educado. Estuve en mariachi en la secundaria y un año de secundaria. No voy a mentir, mi inglés no era tan bueno. Creo que hace dos o tres años mi inglés empezó a mejorar. A veces estaba un poco roto. Estaba pronunciando mal muchas palabras. Yo fui el niño que recibió su boleta de calificaciones y decía que no paraba de hablar.
¿Cuándo fue la primera vez que te encontraste cantando frente a personas ajenas a tu familia?
Bueno, mi madre me puso en dos o tres concursos. Entonces creo que la primera competencia fue cuando tenía 10 u 11 años. Antes de eso, siempre [sung at] fiestas familiares. Siempre me he sentido cómodo porque desde muy joven tuve la idea de que la gente espera que no seas tímido o nervioso cuando cantas.
¿Recuerdas qué canción era?
Sí, era “La niña de la mochila azul” y es una canción clásica de Pedro Fernández. Esta es una canción que cantan los niños pequeños. Recuerdo que… mis padres solo prestaron atención a una nota. E incluso ahora, después de mi actuación, dirán: “Sí, estuvo bien, pero te ves un poco plano en esta parte, aquí y allá”. Como son músicos, lo escuchan. Pero a una persona común y corriente le dicen: “Dios, él era perfecto”.
¿Cómo es tu estado mental actual con tu carrera y tu éxito?
Baile con “A Tu Lado” y luego una vez “¿Porque Regresas?” Empecé a avanzar en mi carrera, dije: “Sí, este es el camino, tengo que continuar”. Sólo tienes que mantenerte fiel a tus raíces y tocar la música que quieres hacer, las letras que quieres hacer. No digo que estemos en el mejor lugar económico que podría estar en términos de dinero, pero ya no siento esa presión. Siento que esto es como una bomba y que es sólo cuestión de tiempo antes de que explote y todo encaje en su lugar. Interactúo con la multitud en los espectáculos. El show de Los Ángeles fue muy orgánico. Podríamos haber hecho un segundo programa, pero solo queríamos hacer un programa porque queríamos crear FOMO.
Edgar Alejandro viajará en noviembrecon paradas en Phoenix, San Diego, Houston, Dallas, Chicago y Nueva York.
