Culpe como quiera, la televisión está sintiendo los efectos de una interrupción en la cadena de suministro del entretenimiento. Eso no quiere decir que no haya tanta televisión como solía haber, pero en todas partes de las plataformas y las 24 horas del día, los transmisores y las emisoras están llenando los vacíos con programas comprados en el extranjero.
Al igual que los automóviles y los microchips, el patriotismo se considera un producto fabricado en Estados Unidos con mano de obra estadounidense y un refuerzo local fabricado en Hollywood. Pero el arte es, por supuesto, internacional, hemos superado la época en que los lotes de retorno de los estudios se duplicaban en cualquier parte del mundo, y el contenido importado, incluso de tipo medio, ofrece su propia perspectiva sobre el mundo y la forma en que vivimos en él.
El miércoles debutarán a nivel nacional dos programas de extremos opuestos del mundo de habla inglesa. Desde nuestro primo televisivo más cercano, el Reino Unido, llega “Joan”, una historia de crímenes reales que se transmite en The CW los miércoles a las 9:00 p.m. “Last Days of the Space Age” se transmite por Hulu desde Australia, que también es un continente. Ambas son piezas de época ambientadas en las últimas décadas del siglo XX y ambas cuentan con actores que aparecieron en Juego de Tronos, aunque las probabilidades de que eso suceda son relativamente altas.
Ambientada en un suburbio de Perth en 1979, Los últimos días de la era espacial tiene algo de los dramas estadounidenses de la década de 1990 -Picket Pickets o Northern Exposure, aunque no tan dramáticos ni tan bien escritos-, coqueteando con temas serios, pero de una manera tan manera que notes seriedad sin ser serio. (Es un drama de un pueblo pequeño adjunto a uno más grande). La serie está llena, muy llena, de personajes, cada uno con sus propios problemas o aspiraciones específicas, pero disponible para revisión en cuatro episodios muy ocupados (de ocho). indicio de movimiento de la historia. Eso no es necesariamente malo: la televisión generalmente se trata más de personajes que de conclusiones, y algunas de estas personas son una compañía decente.
Tony (Jesse Spencer) y Judy (Radha Mitchell) en Los últimos días de la era espacial de Hulu, una importación australiana.
(Joel Pratley/Hulu)
Radha Mitchell interpreta a Judy, la madre de Tilly (Mackenzie Mazur), una estudiante que sueña con ir al espacio, y Mia (Emily Grant), una surfista de secundaria que baila en Plastik Bertrand. “Eso es enorme para mí”. Me gustaría bromear sobre lo poco que cobran los propietarios de los derechos de autor por usar esta canción, dada la frecuencia con la que aparece en las bandas sonoras de televisión, pero las investigaciones muestran que en realidad se grabó en enero de 1979. Fue número 2 en Australia, fue muy apropiado. La diferencia entre las hermanas se muestra claramente cuando Mia lleva un bigote de John Glenn en el póster de Tilly.
Judy está casada con Tony (Jesse Spencer), un líder laboral de la compañía eléctrica que mantiene las luces encendidas, excepto cuando las apagan: la huelga está activa. Es difícil imaginar que esta desastrosa organización, al borde del colapso y dirigida por un completo payaso, pueda iluminar más de media cuadra, pero sin saber cómo están estructuradas las empresas de servicios públicos australianas, simplemente permito ir Judy trabaja en administración, lo que como puedes imaginar provoca estrés en el matrimonio. El dinero es escaso, el televisor alquilado está en ejecución hipotecaria, Tony ha incumplido el pago de la hipoteca y Judy está medio muerta haciendo malabarismos entre el trabajo y el hogar.
Pero espera, hay más. La vecina local Eileen (Deborah Mailman) está teniendo una aventura con el padre abandonado de Judy, Bob (Iain Glenn), que vive en un remolque en la playa, cerca de donde vive una familia de refugiados vietnamitas (también vecinos), incluido el amigo de Tilly, Johnno. (Aidan Du Chiem), venden pho y pescado con patatas fritas, lloran la pérdida de un hijo y son acosados por jóvenes matones que intimidan a Mia. (Así como las ambiciones de Tilly se ven frustradas por un consejero sexista encerrado que le sugiere que consiga un trabajo en una tienda local, los chicos se burlan de las habilidades de surf de Mia. El feminismo solo llega a Perth). Y ahí está Mick (George Mason). ), el hermano gay de Tony, un aspirante a videoperiodista (“La televisión será grande en los años 80”, dice, sin ironía).
Mientras tanto, acontecimientos de la vida real enmarcan la acción. Es el sesquicentenario de Australia Occidental y todo el mundo está entusiasmado con Tony and Judy’s Lake. La órbita de la estación espacial estadounidense “Skylab” se está deteriorando; La historia nos dice que partes de él cayeron en… Australia Occidental en 1979. Y el certamen de Miss Universo se lleva a cabo en Perth, con un grupo internacional de concursantes decididas a soltarse y divertirse, y Mick decide aprovechar la oportunidad para salir adelante. carrera, centrándose en Svetlana (Ines English), quien es Miss URSS, y su jefe, Evgeny (Jacek Koman).
Todos conocen a todos.
Ambientada en el Londres de 1980, “Joan” está protagonizada por Sophie Turner como Joan Hannington en la adaptación de 2004 de las memorias, “I Am What I Am: The True Story of Britain’s Famous Jewel Thief”. El hecho de que el propio Harrington se reuniera con la guionista Anna Simon y le diera su sello de aprobación a la serie no significa que la serie sea una presentación documental de los hechos, incluso si Harrington los registró previamente. De hecho, al tratarse de televisión, uno esperaría lo contrario.
“Joan” está protagonizada por Sophie Turner como el personaje principal, que intenta desesperadamente recuperar la custodia de su hija Kelly (Mia Millicham-Long). La serie está basada en las memorias de la ladrona de joyas Joan Hannington.
(ITV)
El principal impulso de la temporada (el final sugiere que habrá más, pero tal vez no) es el deseo de Joan de recuperar a su pequeña hija, Kelly (Mia Millicham-Long), quien la ha protegido del padre del bebé. matón abusivo. Lo único que quiere es ganar suficiente dinero para proporcionarle el “entorno estable” que los servicios sociales necesitan para ella, pero, después de varios encuentros insatisfactorios con el trabajo adecuado y jefes acosadores, su método preferido es escapar y tratar con los demás. diamantes (se los traga), cuestiona constantemente su caso.
Poco después, conoce a Boyce (Frank Dillane), un anticuario con bienes robados y un sincero aprecio por las cosas buenas. Es un criminal, pero no un matón, y se convierten en socios en el robo y el amor. (Corte luces suaves, música romántica de guitarra). Por mucho que la pareja sea linda e inteligente, eso no significa que estén pidiendo lo mejor, pero a pesar de la insistencia ocasional de Joan de que es hora de seguir adelante, siempre aparece algo. el camino. Jefes horribles. Terroristas. La propia Juana. Es natural, dueño de sí mismo, aprende rápido, negocia duro, su amante es reservada; en realidad solo usa una peluca, ropa bonita y un bonito acento británico o estadounidense. E insiste en dirigir el espectáculo.
Boisi: Te encanta todo esto, ¿no? Disfrazarse, fingir.
Joan: La satisfacción laboral no es un delito.
Boisi: Pero el resto lo es.
Es una producción sencilla, con lo que considero valores visuales británicos clásicos: no exactamente un fregadero de cocina, pero sí discreto y realista. Turner es tan bueno en un papel que tiene que ser empoderador y trágico al mismo tiempo, lo que hace que la serie sea un poco decepcionante. Como diría Maxwell Smart, si tan solo usara sus poderes para el bien en lugar del mal. Pero esa sería otra historia.
