Es un sentimiento único, al mismo tiempo más conquistado por la película y finalmente decepcionado por la película. Sin embargo, el cine, incluso cuando nos deprime tanto como nos edifica, suele ser bello precisamente por las sensaciones emocionales que crea. En cuanto a “Joy” de Netflix, es una interpretación sólida pero bastante estándar de lo que está lejos de ser un momento normal en una historia aún importante. No debe confundirse con la memorable película homónima de 2015 de Jennifer Lawrence, este sincero drama histórico trata sobre la creación del primer bebé de fertilización in vitro (FIV), los años de investigación que se dedicaron a sus logros y sus vidas. quienes trabajan incansablemente para hacer posible dicho tratamiento. Desgraciadamente, también se trata de un trabajo oportuno, ya que la autonomía corporal y las opciones reproductivas, incluida la FIV, se enfrentan nuevamente a un futuro incierto.
Los que luchan en “Alegría”. Hay un verdadero trío británico formado por Jean Purdy, Robert Edwards y Patrick Steptoe a quienes vemos trabajando en un pequeño laboratorio en las décadas de 1960 y 1970 sobre cómo se realiza la FIV. Su historia ciertamente merece ser contada y, por esa razón, esta película ofrece suficiente entretenimiento. Es extremadamente agradable, ya que tiene como objetivo garantizar que los elementos dolorosos de la historia, la ciencia, el sexismo, la intolerancia y la maternidad se dejen de lado y se resuelvan verdades potencialmente más profundas en busca de algo más cercano a complacer a la multitud. Es un buen truco, y con letras que funcionan tan bien como éstas, estás listo para comenzar.
En el centro de lo que hace que este trabajo funcione está Purdy, interpretado por un Thomasin McKenzie ligeramente discreto pero aún muy formidable de la reciente película Eileen, cuya pasión por el trabajo y la preocupación por las mujeres impregnan todo durante la película, así como la investigación misma. desmoronarse por completo. Pero, además de tener una conexión personal con el resultado de su investigación, esto tiene un costo, ya que la aleja de su familia y de su iglesia, quienes ven su profesión como impía.
Mientras tanto, Edwards, interpretado con alegría casi infantil por James Norton de Bob Marley: One Love de este año, se presenta por primera vez en una persecución con un ratón que te dice lo que sabes sobre él. Vemos algún desafío ocasional, pero principalmente sirve como juguete de equilibrio para Purdy. Luego está Patrick, interpretado por el siempre genial Bill Nighy, escuchado por última vez en el hilarante “Wild Robot” de este año, un extraño obstetra y ginecólogo que es convincentemente receptivo pero que también forma parte de una investigación que determinará toda su vida. legado
Aunque es un tema muy pesado, se trata con un toque ligero y, por lo tanto, “Joy” se siente un poco fugaz, como si pudiera deslizarse entre tus dedos sin que te des cuenta. Dirigida por Ben Taylor, un director de televisión que anteriormente dirigió episodios de la galardonada serie Sex Education, todo parece una película hecha para televisión. Su corazón está en el lugar correcto, pero se niega a correr cualquier cosa que parezca un riesgo. Dado que se trata de personajes que esencialmente han asumido todos los riesgos posibles y lo han hecho a pesar de muchos obstáculos, esto crea una desconexión de la que “Happiness” nunca podrá escapar. Una historia audaz merece una película audaz, pero esto no es algo que cumpla.
Incluso cuando los personajes enfrentan un escrutinio constante, falta de recursos, prensa poco ética y conflictos interpersonales dispersos, nunca dudas de que todo estará bien. Algunos momentos fuera del laboratorio son inesperadamente profundos ya que permanecen en ellos, pero no dejan una marca de la misma manera que dentro cuando es necesario.
Todo depende de cómo el escritor Jack Thorne, quien anteriormente escribió el guión de la secuela Enola Holmes 2, insiste en mantener la historia emocionalmente segura. Hay muchas cuestiones dolorosas que la película mantiene a distancia, limitando las conversaciones entre Purdy y sus pacientes, extrañamente, a charlas rápidas que transcurren demasiado rápido. Rara vez sentimos que entendemos quiénes son estos otros personajes o de dónde vienen, excepto por un breve momento que los convierte en personajes muy unidimensionales. Ese “Ovum Club” como se autodenominan las mujeres que se someten a las pruebas es sustituido sin mucho efecto es una señal de lo poco que la película invierte en textos fuera del trío principal. Incluso Tanya Moody, una destacada actriz que recientemente se robó el show durante la segunda temporada de Silo, considera que su gracia y seriedad están subutilizadas.
Mientras que otros dramas históricos británicos recientes, como el más amplio y complejo Blitz de este año, pueden parecer como si estuvieran asumiendo varias películas a la vez, Joy ni siquiera se preocupa por la película en la que se toma, duda. Se mueve a un ritmo rápido y se abre paso metódicamente a través de lo que parece ser una narrativa cinematográfica a través de un mecanismo de relojería, asegurándose de que todo llegue exactamente cuando lo esperas y, desafortunadamente, no pasa tanto tiempo en la mente. Todo es educado, si está estrictamente dirigido y escrito. Es muy probable que te rías y estés a punto de reírte cuando quieras, aunque cuando mires atrás te preguntarás de qué se trataba.
Se trata de una película que consigue atraer a un amplio público y confía en su impresionante reparto para elevarlo. Si McKenzie y Nighy no fueran nada geniales, es muy probable que “Joy” no valiera nada. Afortunadamente, al igual que los números que juegan, continúan avanzando y finalmente encuentran una nueva vida donde de otro modo no la habría.
