En escenarios que van desde las calles de Londres durante la Segunda Guerra Mundial hasta los escenarios tribales de la Kenia actual, los jóvenes actores lideran algunas de las historias más convincentes y emotivas de la pantalla. Cuatro caras nuevas, algunas de las cuales nunca antes habían actuado, cautivaron al público con su vulnerable trabajo. Y, según ellos, fue muy sencillo. Lipopa habla con cuatro actrices que han demostrado un potencial impresionante y un sentido de la diversión en las candidatas al premio de este año.
Isaac Wang
Izak Wang sintió por primera vez una verdadera pasión por la actuación cuando actuó en la película profundamente personal Didi de Shawn Wang. Aunque tuvo un comienzo temprano, apareciendo en un comercial de My Little Pony a los 8 años después de que su padre la pusiera en contacto con un agente de talentos, y luego protagonizó Raya y el último dragón y Clifford el gran perro rojo, Wang nunca fue Seguro si es seguimiento. Era más que un hobby.
“En todos estos otros conciertos que estaba haciendo, no sentía el trabajo”, dice Wang, que ahora tiene 17 años y asiste a una escuela de artes escénicas en Los Ángeles. “Pero ‘Dìdi’ ha cambiado mucho. Había algo en el set y en cómo me sentí conectado con todos. En lugar de sentirme actor, me sentí como una persona. Estaba haciendo mi trabajo, pero al mismo tiempo me estaba divirtiendo”.
En la película, una historia sobre la mayoría de edad sobre un adolescente vietnamita-estadounidense en 2008, Wang interpreta a Chris, un papel que realmente lo impulsó. Al principio, no estaba seguro de poder hacerlo, en parte porque a Chris no le agradaba. “Es una cualidad que realmente no había explorado antes, alguien más vulnerable e impotente que yo”, dice. Cuando la película fue a los laboratorios Sundance, cambió de opinión y mejoró con su coprotagonista Shirley Chen. “Entendí: ‘Oh, esto es probar algo nuevo que no había hecho antes y tratar de aprender más sobre mí a través de este personaje'”, dice.
El actor apareció en casi todas las escenas, aprendió a andar en patineta y a usar un teléfono plegable (en lo que, según él, “fracasó estrepitosamente”). Eventualmente simpatiza con Chris, insertándose en la historia e imaginando que los eventos de la película le suceden a ella en un universo paralelo. “Nunca veo a los personajes como individuos”, dice. “Siempre los veo como a mí mismo, pero había algo más sucediendo al mismo tiempo, así que no fue difícil mantener el personaje”.
Elliott Heffernan
Con la esperanza de protagonizar Blitz de Steve McQueen, Elliott Heffernan ha presentado una película sobre un niño mestizo llamado George que cruza Londres durante los ataques aéreos alemanes en la Segunda Guerra Mundial. Lo llamaron muchas veces a audiciones y recuerda no saber mucho sobre el personaje. Heffernan, que tenía 8 años en el momento del rodaje y ahora tiene 9, dice: “Simplemente lo tomé y jugué con él. Yo era un niño que quería ser actor. Ahora soy actor”.
Heffernan pasó seis meses filmando Blitz, lo que disfrutó porque significaba tiempo libre de la escuela y jugando a Nintendo en sus viajes desde Bedfordshire, Inglaterra. Pero también le fascinaban las acrobacias y las acciones, muchas de las cuales eran prácticas en el set. “Hice todas mis acrobacias excepto el plano amplio donde [George] salta del tren”, dice. “No me permitieron hacerlo, aunque quería hacerlo. Nada comparado con las acrobacias.”
Saoirse Ronan, quien interpreta a Rita, la madre de George, tomó a Heffernan bajo su protección y le dio algunos consejos importantes cuando era una joven actriz: “No te aburras, y cuando deje de ser divertido, no lo hagas más”. A pesar del arduo trabajo y las largas horas, Heffernan dice que fue un gran momento haciendo “Blitz” de principio a fin. Trabajó con un profesor de actuación, aprendió sobre la historia de la Segunda Guerra Mundial y tomó las notas de McQueen con humildad.
“A veces me daba mucho amor”, dice Heffernan sobre el enfoque del director. “A veces me permitía hacer lo que a él le gustaba. A veces tenía algunos cambios. Y me enseñaron que estaba bien, aunque al principio era sensible al respecto”.
La actriz, que tiene grandes esperanzas en futuras series de televisión, tenía poca experiencia actoral antes de Blitz. Pero fue capaz de hacer cada escena con emoción y encanto, algo que atribuye al consejo de Ronan.
“No pretendes ser otra persona”, dice Heffernan. “Estás simplemente en el lugar de otra persona. Y no parece trabajo. Es una actividad”. Y añade: “Cuando no es divertido, se siente como trabajo. Cuando se siente como trabajo, no es divertido”.
Nikia Adams
Para Nikia Adams, la clave para interpretar con éxito El pájaro de Andrea Arnold fue centrarse en la reacción. Adams, de 14 años, nunca había actuado antes de ser elegido como Bailey. El cineasta la encontró mientras visitaba una escuela en Essex, Inglaterra, en busca de la niña perfecta para su drama sobre la mayoría de edad sobre una niña que crece en circunstancias difíciles.
“Bailey es simplemente una versión más dura de mí”, dice Adams, que tenía 12 años cuando apareció junto a Barry Keoghan y Franz Rogowski. “Andrea simplemente nos daba el guión día a día, así que yo no sabía nada. Cuando Bailey estaba aprendiendo todas estas cosas, realmente lo entendí. “
Adams describe la actuación como “más una actividad secundaria que un estilo de vida” y prefiere el deporte al escenario. Sin embargo, disfrutó de su experiencia de cambio de imagen, que incluyó cortarse el cabello ante la cámara e improvisar escenas con sus compañeros de reparto. Dice que este personaje le enseñó a ser ella misma. “Ella es asombrosa, pero no sorprendente”, dice Adams. “Él es impredecible. Y Bailey es un personaje muy indulgente. Él es muy inteligente. Él sabe lo que hace”.
Adams quedó abrumada por la respuesta a “El pájaro” y quedó encantada con las alfombras rojas de festivales de cine como Cannes y Toronto, donde conoció a Jacob Elordi. “Si mi familia me preguntara cómo estaba, me pararía en medio de un centro comercial y me miraría en el espejo”, dice. “Por eso es todo un logro verse en cualquier lugar”.
En el futuro, Adams planea continuar con sus actividades. Su parte favorita de hacer The Bird fue conocer a la gente en el set, especialmente a la actriz de Top Boy Jasmine Jobson, quien interpreta a la madre de Bailey con mala suerte.
Michelle Lemuya Ikeni
Michelle Lemuya Ikeni, quien creció en Lodwari, Kenia, nunca imaginó que protagonizaría una película y mucho menos sería entrevistada sobre Navi, la entrada oficial de su país a los Oscar internacionales. Ikeni, de 15 años, fue elegida para la película “Navi” después de que los realizadores visitaran varias escuelas en la provincia de Turkana en Kenia, donde se desarrolla la historia. “Nunca lo dije en serio”, dice. “Nunca supe que podía actuar. Pero fue algo maravilloso”.
Ikeni interpreta a Navi, una adolescente que sueña con estudiar lo suficientemente bien como para ingresar a una escuela de niñas en Nairobi. En cambio, su padre la vende a un hombre mayor, una práctica que todavía se acepta en Turkana. Navi se rebela contra su familia y huye, pero al final no puede escapar de su destino.
“Me encanta que fuera tan ambiciosa y me encanta que fuera lo suficientemente fuerte como para enfrentarse a su padre y decirle no a eso”, dijo Ikeni sobre la lucha del personaje contra su matrimonio forzado. “Yo también pertenezco a esa comunidad y no ven ningún problema en hacer esto. Entonces fue un poco difícil para mí. Pero al mismo tiempo también quería salvar las vidas de estas jóvenes y transmitirles su voz”.
Antes de filmar, Ikeni trabajó con un entrenador de actuación durante dos semanas. También utilizó su experiencia personal. “Para mí fue fácil desempeñar este papel porque interactué con las niñas que fueron víctimas de este acto”, dice. “Y luego me esforcé mucho en seguir las instrucciones del director, porque ellos saben más, y traté de encajar en el lugar del personaje”.
Al igual que Navi, Ikeni es una estudiante ambiciosa y actualmente asiste a un internado en Nairobi. Ha imaginado una carrera en medicina o derecho, pero está interesada en seguir trabajando y espera que pronto surjan más oportunidades. Básicamente, está feliz de ser parte de algo que realmente tiene un mensaje real.
“Espero que se exponga en todo el mundo porque la gente necesita saber qué está pasando ahí fuera”, dijo. “Esperamos que esta película pueda crear conciencia y tal vez podamos obtener algo de ayuda de ellos y [involve] personas con diferentes ideas sobre cómo podemos abordar esto. “