“¿Puedo tomar un Chee Hoo?”
Esa es la pregunta que le plantea el semidiós Maui a la princesa titular en Moana 2. Pero esta solicitud aparentemente simple está impregnada de tradición cultural, es significativa en su contexto narrativo y, dado su gancho pegadizo, es probable que se convierta en el próximo gusano de Disney.
La carismática composición interpretada por Dwayne Johnson realmente merece un reconocimiento, especialmente después de los queridos números de la película de 2016 escrita por Lin-Manuel Miranda, Mark Mancina y Opetaia Foai. “En primer lugar, fue fantástico presentar esta cultura al mundo y estoy muy orgulloso de lo que logramos”, afirmó Foai.
“Las canciones para la segunda película tienen que ser tan buenas o mejores que las de la primera”, dijo Mancina, quien escribió las siguientes canciones con Foai, Abigail Barlow y Emily Beare. “Si no tienen integridad, los niños pueden decir: es sólo para robar dinero”.
La aventura animada comienza tres años después de los acontecimientos de la primera película: Moana, que ahora es una “conquistadora” experimentada, una líder respetada de la comunidad y una hermana mayor, responde al llamado de sus antepasados para esforzarse más que nunca y probarlo todo. para mantenerse a sí misma. la prosperidad futura de su isla.
“Esta vez, la historia también trata sobre ese aspecto creciente de tratar de planificar hacia dónde vas y querer mantenerte en un camino claro, pero en realidad te das cuenta de que la vida te lanzará bolas curvas y hará que tu camino sea difícil, y puedes confiar en ti. equipo.
La canción destacada, “¿Puedo conseguir un Chee Hoo?” Más de la mitad de la película tiene lugar cuando Moana está profundamente desanimada por su encuentro con Nalo, el dios de la tormenta.
“En la primera película, Maui conoció a Moana cuando estaba en su punto más bajo y vulnerable, y él la empoderó y la ayudó a alcanzar su máximo potencial”, dijo David Derrick Jr., uno de los tres directores de la secuela. “Queríamos que Maui le devolviera ese favor a Moana, pero de una manera divertida”.
“¿Puedo quedarme con Chi Hu?” es una pista enérgica, impulsada por percusión con matices de himno de rock que también presenta un solo instrumental retro (una mezcla de flauta de jazz y varios sintetizadores interpretados por Maui a través de una caracola de fuego). Fue la última canción escrita para la película, reemplazando otra canción que no reflejaba dónde estaba Moana en ese momento ni cuánto se preocupaba Maui por ella.
“Todo lo que hicimos fue demasiado triste o demasiado abstracto, o sonó como un discurso motivador que copiamos de YouTube”, dijo Beer. “¿Cómo podemos hacer para que no sea triste y angustiante y seguir siendo auténticos con este personaje y su amistad con Moana?
“Cuando estoy en mi punto más bajo y siento que nadie me va a decir nada para hacerme sentir mejor, no necesito discursos motivadores, necesito la realidad”, dijo Beer. Con esta canción, “Maui básicamente le dice a Moana: ‘No dudes de ti misma, porque el enemigo al que te enfrentas no dudará de ti’. Si no hubieran pensado que eras capaz de vencerlo, no habría perdido el tiempo intentando detenerte.
Maui levanta musicalmente a Moana y le recuerda quién es ella, aplaude su grandeza innata y luego la desafía a hacer lo mismo por sí misma. Cómo estás “Con un grito de proporciones épicas”, dijo Barlow.
Esta frase en particular, ya pronunciada por Maui a lo largo de la primera película, es una mantener o expresión de emoción en la cultura samoana, y es de gran importancia en todas las comunidades de las islas del Pacífico.
“Creo que la forma en que se presenta en la película refleja cómo se usa hoy en día”, dijo Grant Muagtutia, lingüista y entrenador del dialecto samoano que trabajó en la película. “Es como mostrar tu corazón. El uso moderno más común es mostrar apoyo en un evento especial: un concierto, un partido de fútbol, una boda o un funeral.
“Es una alegría navideña importante, como nuestra versión de ‘hip hip hurra'”, añadió Cravalho. “Tan pronto como suenan los fuegos artificiales en la víspera de Año Nuevo, puedes escuchar a Chi Hus en toda la isla. Es casi como una llamada y un grito. “. Cada vez que hay una graduación y hay un isleño del Pacífico que sube al escenario, puedes creer que somos el Chi Hu-ing más alto”.
La canción “Moana 2” adopta este saludo de la isla del Pacífico como moraleja, similar a cómo “Hakuna Matata” desarrolla la traducción al swahili como lema personal en “El Rey León”. “Queríamos asegurarnos de que nada de lo que hiciéramos fuera demasiado tonto”, dijo Mancina, quien trabajó en ambas canciones, “pero aun así es divertido”.
La adaptación de la frase culturalmente significativa para la película planeada por Disney inicialmente desconcertó a la directora Dana Ledoux Miller.
“Es algo que me tomo muy en serio y sobre lo que he tenido muchas conversaciones, principalmente porque quería asegurarme de que cuando se usara fuera una celebración y se usara de manera positiva”, dijo. “Sabiendo que significa mucho para mucha gente, no queríamos equivocarnos. Ha sido emocionante poder avanzar con esa atención plena a través de esta colaboración y crear algo tan divertido. Estoy muy orgulloso del cuidado que hemos mostrado en este asunto. “
Para hacerlo bien, los directores de “Moana 2”, Derrick y Ledoux Miller, ambos de ascendencia samoana, y Jason Hand crearon la película con muchos elementos culturales auténticos gracias al Ocean Film Cultural Trust, un grupo de 13 personas. expertos en antropología, historia, movimiento, canoas y navegación, lingüística y experiencias culturales diversas.
“Creo que al mostrar más momentos en los que nos basamos en los aspectos específicos de la cultura, la audiencia los aprovechará porque fundamenta nuestra historia de una manera real”, dijo Derrick. Para él, una canción como “Can I Get a Chee Hoo?” es el hecho de que “estar en contacto con la cultura no debería ser un momento difícil”. Puede ser inspirador, divertido y alegre. “
“Es increíble ser parte de todas estas mentes brillantes trabajando juntas para hacer que la película sea lo más resonante y respetuosa posible”, añadió Muagututia, miembro de Oceanic Cultural Trust. “Cuando cosas como ‘Chi Hu’ se comparten de manera precisa e inclusiva, hay menos apropiación y más aprecio. Todo es amor”.
Trust consultó sobre muchos momentos importantes que muestran la cultura de Moana, así como el crecimiento de su carácter: su participación en la ceremonia kava para obtener el nuevo título, el mayor desarrollo de sus habilidades para caminar y la importante actuación del haka, una danza y canción ceremonial. “Nunca antes había hecho un truco, así que estaba muy emocionado”, dijo Cravalho mientras filmaba la escena. “¡Puse todo mi pecho encima y se sintió tan bien!”
Y en “¿Puedo quedarme con Chi Hu?” Moana se realiza siva afio la danza del cuchillo de fuego. “Es algo que sólo se ve hacer a los hombres”, dijo la coreógrafa de animación Tiana Nonosina Lufau. “Cuando lo hacía físicamente [as a model for the film’s animators]Realmente me sentí tan poderoso. Entonces, pensar que Moana está haciendo eso en este momento en el que se está decepcionando, y especialmente porque normalmente no ves a las mujeres haciendo eso, creo que deja esta canción sintiéndose muy empoderada”.
“Estábamos emocionados de hacerlo bien”, dijo Hand sobre la iteración física de Lufau para la secuencia de la danza del fuego. “Estos movimientos significan todo, por eso es muy importante hacerlo bien. Nuestros animadores realmente se concentraron en todo lo que ella hizo”.
Según Hand, Johnson “cuando escuchó por primera vez” “¿Puedo tener un Chi Hu?” En la cabina de grabación, Bear animó al actor a imaginar que le estaba cantando directamente a su hija: “Si la vieras en esta situación, ¿cómo querrías transmitirle ese mensaje? Estaría lleno de corazón. “
Con “Moana 2” ahora en los cines, “probablemente veremos a muchos niños pequeños por todas partes gritando ‘Chee Hoo'”, dijo Foa entre risas. Para la actriz Moana Cravalho, es una idea emocionante.
“He tenido diez años con este personaje y el impacto que sigue teniendo es casi abrumador para mí”, dijo. “Es realmente importante que una mujer joven sea la heroína de su propia historia y estoy orgullosa de que nuestros personajes se compartan con el público porque Disney los está poniendo en una plataforma más grande. Todavía se ven en este personaje u otros personajes. en esta película, te lo agradezco.”