Participar en la creación de cualquier proyecto relacionado con el universo Star Wars no es sencillo. Y no sólo por las exigencias técnicas del proceso, sino también porque en este punto los fans de la franquicia pueden ser especialmente eficaces a la hora de expresar su descontento ante producciones que no les gustan.
Basta ver lo que pasó antes del estreno de “The Acolyte”, la última serie de televisión sobre la mitología de Star Wars, que ha sido brutalmente destruida por un importante grupo de fans desde que se estrenaron los primeros avances de “The Mandalorian” (especialmente el primero). dos temporadas) y pasó “Andor”, hubo un flujo que provocó todo lo contrario.
En ese sentido, las cosas deberían mejorar para “Skeleton Crew”, programa de la misma plataforma (Disney+) que debuta el 2 de diciembre con el estreno simultáneo de sus dos episodios y que ya ha recibido una respuesta positiva del público. de los fans, como lo revelan los comentarios que acompañan Tráiler oficial en YouTube.
Sin embargo, esto no significa que el personal involucrado en su implementación sienta la responsabilidad a la ligera. “Siempre estás nervioso cuando estás haciendo algo y está tan cerca, pero amamos esta serie y estamos muy orgullosos de ella”, fue lo primero que dijo Jon Watts, creador, director y escritor principal de la serie, junto a con su colaborador habitual Christopher Ford, durante una entrevista reciente. “No podemos esperar a que la gente lo vea”.
En la piel del misterio
En una entrevista separada con Los Angeles Times en Español, Jude Law, quien interpreta el papel de Jodh Na Navudle y sus papeles en The Talented Mr. Ripley” (1991), conocida como “Inteligencia Artificial AI”. (2001)”, “Closer” (2004), “Sherlock Holmes” (2009) y “Capitana Marvel” (2019) admitió que la fecha de estreno no le molesta, aunque muestra sentido del humor.
“Siempre hay un poco de nervios cuando haces un producto en el que has trabajado tan duro y con el que estás tan comprometido emocionalmente porque es muy importante para ti”, nos dijo. “Pero no estoy en las redes sociales, así que no sigo nada de eso. Incluso si me odian, seré felizmente ignorante. Aunque seguro que me lo harán saber. “
A diferencia de producciones anteriores de Star Wars, se centra en los niños, más precisamente, en un grupo de cuatro preadolescentes (Vim, Ferm, KB y Neal) que viven en un planeta distante de la galaxia y después de hacer un descubrimiento, que no deberían. Si no lo han hecho, se pierden en un lugar lejano lleno de criaturas hostiles.
Después de eso, deberán aprender a sobrevivir y enfrentar situaciones que los pongan en problemas, de una forma u otra, con Jodh Na Navudl, una persona misteriosa que aparentemente usa la Fuerza, pero que no parece ser digno de confianza ni siquiera cuando su carisma está a la vista. parte de Law, que ha interpretado de manera convincente tanto a héroes como a villanos, lo hace especialmente interesante.
“Me encantó la oportunidad de interpretar a alguien con tantas contradicciones y tantos asuntos pendientes”, nos dijo el actor inglés. “En el fondo, es alguien que intenta descubrirse a sí mismo y sobrevivir en medio de circunstancias terribles. Es muy polivalente, muy inteligente y muy duro; Y debería serlo, porque no se le ofrecen muchas oportunidades en la vida”.
John Watts en el set de la serie.
(Justin Lubin/Lucasfilm Ltd.)
Nuevo barrio
Aunque había una mitología que respetar, Watts y Ford sabían que tenían que innovar de alguna manera y ofrecer algo diferente que no fuera más allá de lo esperado en una producción de Star Wars. En este caso, por ejemplo, vemos por primera vez una ciudad que nos recuerda claramente a los suburbios americanos que hemos visto en las producciones de Hollywood desde los años 80.
“Sólo queríamos expandirnos en Andor explorando diferentes partes de la galaxia porque queríamos ver lugares que se encuentran entre lo más alto y lo más bajo del universo”, dijo Watts.
“Nuestros héroes no viven en palacios, pero tampoco buscan cosas en el desierto”, dijo Ford. “Tiene que haber una clase media en esta galaxia y queríamos comenzar nuestra historia allí”.
Además de las referencias estilísticas y temáticas a Los Goonies y las películas ochenteras de Amblin, que el propio Watts reconoció, el director, productor y escritor cree que el origen de “Skeleton Crew” tiene que ver con su propia experiencia. Crecí en una parte interesante de los Estados Unidos.
“Para mí, el punto de partida fue la sensación que tuve cuando era un niño que vivía en Colorado, en medio de la nada, y caminaba por el campo con un amigo y caminaba lo más recto que podía porque ‘esperábamos ese tropezar con una aventura que nunca llegó”, recordó el cineasta, que dirigió las últimas tres películas de acción real de Spider-Man.
“Por eso nos encantaban las películas donde los niños salen y encuentran extraterrestres o tesoros piratas”, dijo, refiriéndose a ET el extraterrestre (1982) y la ya mencionada Los Goonies. “Ese deseo de viajar y el deseo de salir de tu aburrida vida a las 10 para hacer algo loco y emocionante era importante”.
Herencia
Law asegura que, dada su edad, su conexión con Star Wars fue absolutamente asombrosa. “Cuando era niña iba a ver películas animadas de Disney, pero cuando salió Star Wars mi percepción del cine cambió completamente porque nunca había visto algo así”, dijo la actriz, quien valora mucho los logros de Las películas de Disney. películas épicas El imperio contraataca (1980) y Rogue One (2016).
“Se convirtió en una pasión absoluta. Esto es lo que solíamos jugar en el patio. Eso es lo que hicimos con esos pequeños juguetes. Obviamente yo era un niño entonces. “No diría que estoy triste como un adulto, pero este universo siempre ha tenido un lugar especial en mi corazón”, afirmó.
En ese sentido, Lowe explica que participar en “Skeleton Crew” de alguna manera lo trajo de regreso a su infancia, y el hecho de que la serie retrate a niños con personajes reales parece ser un gran éxito. “Algunos son felices en casa, otros no tanto. Algunos son buenos en la escuela, otros no tanto. “No siempre coinciden”, describió. “Y es a través de esos ojos llenos de inocencia o miedo que podemos mirar este mundo de otra manera”.
Puesta en escena
Los fanáticos no se sentarán a ver “Skeleton Crew” no solo por su historia, sino también por su presentación visual. En este caso, los creadores de la serie combinaron escenarios reales y efectos de acción con pantallas verdes y CGI, aunque Watt asegura que prefirieron lo real y tangible.
“Queríamos hacer todo lo posible ante la cámara; primero, porque hacer títeres y animatrónicos es divertido; En segundo lugar, porque queríamos que los niños interactuaran con ellos en el guión – continuó el director. “Queríamos que las respuestas que recibimos de ellos fueran lo más reales y honestas posible”.
Lo mismo se aplica a la introducción de criaturas que los niños encuentran, y en este caso hay muchas, lo cual es positivo para los fanáticos que han estado pidiendo más presencia de criaturas en la serie.
“Cuando viste a algunos de estos extraterrestres en una película, sentiste como si te estuvieras convirtiendo en una criatura digital de carne y hueso, porque eran increíbles, incluso hasta el movimiento de sus bocas”, dijo Ford. “El nivel de la robótica y la animatrónica hoy en día es tan avanzado que te permite hacer cosas que nunca antes imaginaste”.
Jude Law protagoniza junto a David Lowery, quien dirige dos episodios del programa de televisión.
(Matt Kennedy/Lucasfilm Ltd.)
en su mundo
Lowe es un actor muy polifacético que, además de sus muchas incursiones dramáticas, ha aparecido en algunas películas de aventuras, incluso una película de piratas donde él era el pirata principal (“Peter Pan y Wendy”, producida en 2023 en Disney+ donde interpretó al Capitán Gancho). Dado que “Skeleton Crew” también está relacionado con esta temática (el primer planeta al que llegan los héroes es un emporio de piratas espaciales), era necesario recordarles que esto es del pasado.
“Soy un pirata con mucha experiencia, sí; pero esto pertenece al universo de Star Wars, así que es difícil compararlo”, reflexiona el traductor. “Esta franquicia hace las cosas a su manera. “Tienen un equipo que está ahí para determinar si lo que estás haciendo encaja o no con la mitología y la estética de Star Wars”.
“Skeleton Crew” también le brindó su primera experiencia con Virtual, un set ultramoderno en Manhattan Beach que crea una sensación de 360 grados y que ya fue utilizado en “The Mandalorian”. “También fue la primera vez que trabajé con los titiriteros y los animatrónicos que usan en la historia, y todo era nuevo, aparte del hecho de que ya estaba familiarizado con la presentación de las actuaciones en el set”, dijo Lowe.
Con todo lo anterior en mente, solo era cuestión de preguntar a nuestros entrevistados qué esperan los espectadores cuando se topan con la tan esperada serie de televisión. “Quiero que la gente que no sabe nada sobre Star Wars lo vea y lo disfrute tanto como la gente que sabe mucho sobre Star Wars”. “Quería que esos dos grupos de personas juntos lo vieran, porque experimentan el espectáculo en una manera completamente diferente.”
Por su parte, Lowe desea que el público experimente esa sensación de asombro que él mismo experimentó durante el rodaje. “Espero que la alegría y la sorpresa se transmitan al pueblo”, afirmó. “Y como ocurre con cualquier aventura de Star Wars, espero que disfruten de nuestras sorpresas y emociones”.
