El ambiente es en parte una reunión familiar y en parte una reunión de negocios como “Comedy Bang! Bang!” el presentador Scott Aukerman está sentado en un gran escritorio con graffiti en su casa de Hollywood; a su izquierda está el comediante Paul F. Tompkins. Detrás de su extravagante barba está Tompkins, cuyo personaje interpreta (Aukerman habló por FaceTime con su pequeña hija hace unos minutos y lo saludó muy dulcemente). ella como “tío Jason”. dicho.)
Entonces los micrófonos empiezan a funcionar y los artistas también. Aukerman, ahora con una energía muy atrevida, comienza a pinchar a Mantzuka, quien bromea en la red. Pronto Tompkins entra en este teatro mental de espíritu libre como Hoover Persona, la socialité de Truman Capote; observa en un momento que el vigilantismo enmascarado de La Sombra “era un puntazo”.
Este episodio navideño de cuatro horas de “Comedy Bang! Bang!” y pronto la sala se llena con 12 personas, todas haciendo voces de personajes, cantando villancicos sucios y riéndose unos a otros. La versión AI de la voz de Aukerman hace que Mantzoukas se ría tanto que tiene que levantarse y sostenerse la cabeza.
Doce adultos, sentados alrededor de una mesa un sábado por la tarde, actúan como tontos y anuncian sus inventos de dibujos animados. estos son ellos trabajar – y este amplio atractivo de “Comedy Bang!” ¡Estallido!”
“No hay nada igual”, dice Lisa Gilroy, una de las nuevas figuras destacadas del programa. “Creo que el sueño de todo improvisador es estar con personas tan completas como tú mentalmente enfermas”.
El podcast, que cumple 15 años este año, regresó recientemente de una gira que llevó a Aukerman y una rotación de invitados por todo el país y el Reino Unido, con una audiencia promedio de 1000 personas por noche. El viernes, la gira culmina con un gran espectáculo en el United Theatre de Broadway.
“Me preocupa mucho la idea de que la audiencia de este podcast envejezca conmigo”. dice Aukerman, de 54 años. “Y fue genial estar de gira porque hay mucha gente joven. Hubo una cierta cantidad de padres que trajeron a sus hijos que también son fanáticos, como fanáticos generacionales, y solo muchos veinteañeros. “
Sin embargo, Aukerman admitió que se sentía nostálgico este año, por lo que trajo de vuelta a Bob Ducca, una figura paterna errática interpretada por Seth Morris en el programa desde 2010, y a Nick Wieger para hacer una parodia obscena de “Monster Mash”. Una tradición de Halloween.
El programa que comenzó como “Death-Ray Comedy Radio” en Indie 103.1 en mayo de 2009 ahora tiene la edad suficiente para tener un montón de legado y mucho carácter; El libro real “Comedy Bang! Bang! Podcast: The Book” se publicó el año pasado y es un éxito de ventas del New York Times, pero Aukerman siempre ha estado activo en la contratación de futuros improvisadores, actualizando constantemente el podcast con nuevos sonidos y diferentes estilos de comedia. y de alguna manera atraer igualmente nuevas audiencias.
De esta manera, se podría llamar a Aukerman el Lorne Michaels del desarrollo del personaje. “CBB” es en muchos sentidos el “Saturday Night Live” para los comediantes: es un programa excepcionalmente largo para el desarrollo personal o un poco, y una caja maravillosa para jugar con otros improvisadores. También suele contar con invitados famosos, desde Zach Galifianakis hasta Allison Williams y Jon Hamm, y llega a casi 200.000 oyentes.
“Mis agentes siempre me decían: ‘¿Por qué haces esto?’ “dice Hamm, que ha hecho más de 10 apariciones en el programa desde 2009. “Pero el modelo de podcast es muy inteligente porque el coste de entrada es muy bajo. La verdadera moneda del reino es la creatividad, y si puedes hacer algo que atraiga a la gente… si lo logras, ellos vendrán. Esto es lo que hizo Scott durante 15 años; él creó este mundo… ‘Comedia Bang! ¡Estallido!’ Universo.”
Aukerman, que es mucho más genial y moderado que el ruidoso y ligeramente beligerante “Scott Aukerman” que presenta el podcast, ha pasado por un gran cambio en el ecosistema del entretenimiento: cuando comenzó “CBB”, nadie ni siquiera sabía qué los podcasts lo eran, o de lo contrario no los consideraría una forma legítima; luego, los me gusta virales de “La Serie” llamaron la atención de todos; Ahora parece que todo el mundo tiene un podcast y los programas más importantes son celebridades que entrevistan a otras celebridades.
A lo largo de todo esto, ha estado realizando paneles locos e inusuales con bichos raros como “Time-Tim” (en realidad, solo un tipo en Florida que trabaja en un taller de reparación de relojes), Ho Ho, el travieso elfo navideño, Randy Snutz, un habitante del Medio Oeste. quién llena hielo en los urinarios de los restaurantes y docenas de impresiones precisas (Werner) Herzog, Lord Andrew Lloyd Webber) o creaciones caóticas de tompkinsEspectáculo de MVP.
Aukerman sintió cierta presión para agregar cámaras para la versión de video, como ocurre con muchos podcasts, y “simplemente me resistí”, dice. Parte de la magia del espectáculo es que los artistas pueden ser literalmente cualquier persona o cualquier cosa, y el público completa la ilusión con sus propios ojos.
Su energía como maestro de ceremonias se ha manifestado en ocasiones (la pandemia ha sido aterradora), pero “Honestamente, no veo ninguna razón para detenerme en este punto”, dice Aukerman. “Sigue siendo divertido”.
Esto a pesar de que es padre primerizo y también presenta varios otros podcasts, incluidos Sedom y Scott Has Not Seen. ¡También apareció en Comedy Bang! ¡Estallido! World”, una compañía que tiene múltiples espectáculos y emplea a muchos de sus artistas favoritos.
Todavía espera tener la oportunidad de volver a crear una serie de televisión o dirigir una película; Aukerman escribió y dirigió Between Two Ferns: The Movie (basada en la popular serie web que creó con Galifianakis) para Netflix en 2019, y actualmente tiene un acuerdo inicial con Sony.
Pero por el momento, el podcasting es su principal objetivo.
En algún momento, pudo haber sentido frustración o incluso vergüenza. Pero los podcasts están más de moda que nunca, y ¿en qué otro lugar alguien con el diminuto talento de Aukerman podría calificarse como presentador honesto (en largos discursos o apartándose hilarantemente de su camino, confrontando personalidades extremas, atendiendo a estrellas invitadas que podrían estar confundidas o quizás asustadas) implementar ellos más perfectamente?
¿Y dónde más podría su gran santuario de improvisadores tocar con tanta libertad y ante multitudes tan grandes?
“El podcasting abre tu audiencia a miles de personas”, dice Lauren Lapkus, una de las favoritas de los fanáticos que apareció por primera vez en el podcast en 2012, “que normalmente no verían programas de improvisación o simplemente querrían ver más. Realmente está permitido”. poder crear cosas por mi cuenta sin esperar a que alguien dijera que sí. Tenía que hacer algo con mi humor. hacer lo que quiero hacer.”
Al igual que otros alumnos de “CBB”, Lapkus consiguió trabajo de voz como resultado directo de su actuación en el programa. Muchas otras universidades tienen salas de escritura y programas de televisión y películas; Ego Nwodim, que interpreta a locos sin resolver como Entrée PeeE Neur en “CBB”, es un miembro actual del elenco de “SNL”.
En todo caso, muchos de los feriantes de comedia de Aukerman, incluidos Nick Kroll (creador de “Big Mouth”) y Tim Baltz (“The Precious Stones”), se están volviendo demasiado grandes, o al menos demasiado ocupados, para mantenerse regulares.
Pero a todos les encanta volver porque es hora de jugar para todos estos niños mayores. Es esa sensación de hundimiento, explica Gilroy, “y lo miras y Scott hace un agujero en alguna realidad que has aclarado o te hace una pregunta cuya respuesta no sabes y empiezas a sudar. Levántate y Oh, todo es el infierno y el cielo.”
Y para sus legiones de oyentes, el podcast es una oportunidad para sentarse y charlar con algunas de las personas más divertidas que conocen, o al menos sienten que conocen.