Popeye podrá trabajar sin permiso y Tintín podrá viajar libremente a partir de 2025. Estos dos personajes de cómic clásicos, que aparecieron por primera vez en 1929, se encuentran entre las propiedades intelectuales que entrarán al dominio público en Estados Unidos el 1 de enero. Esto significa que pueden usarse y reutilizarse sin permiso ni pago a los propietarios de los derechos de autor.
La colección de nuevas obras de arte de este año que ingresan al dominio público no tiene el impacto notable que tuvo la entrada de Mickey Mouse al dominio público el año pasado. Sin embargo, cuenta con un extenso archivo de obras destacadas con un plazo máximo de copyright de 95 años. Y la presencia de la imagen de Disney en el dominio público se está ampliando.
“¡Es una joya! Hay docenas de dibujos animados nuevos de Mickey: habla por primera vez y usa sus famosos guantes blancos”, dijo Jennifer Jenkins, directora del Centro de Estudios de Dominio Público. “Aquí están las obras maestras de Faulkner y Hemingway, las primeras conversaciones de Alfred Hitchcock, Cecil B. Están DeMille y John Ford y música increíble de Fats Waller, Cole Porter y George Gershwin. ¡Muy emocionante! “
A continuación, una mirada más cercana al lote de este año.
Los personajes de los cómics son significativamente diferentes.
Poppy el marinero, con sus manos gruesas, su jerga difícil y su inclinación por la pelea, fue creado por EC Segar y apareció por primera vez en la tira del periódico Thimble Theatre en 1929, pronunciando sus primeras palabras: “¿Qué? ¿Crees que soy un vaquero?” ¿Lo soy?” cuando le preguntaron si era marinero.
Pero al igual que Mickey Mouse el año pasado y Winnie the Pooh en 2022, solo la versión anterior se puede reutilizar de forma gratuita. Las espinacas que daban fuerza al marinero faltaban desde el principio y son el tipo de elemento de carácter que podría dar lugar a disputas legales. Y los cortos animados que presentaban su distintiva voz no comenzaron hasta 1933 y siguen protegidos por derechos de autor. Lo mismo ocurre con la película de Robert Altman de 1980, protagonizada por Robin Williams como Popeye y Shelley Duvall como su novia Olivia, a menudo pendenciera.
La película fue recibida inicialmente con poco entusiasmo. Lo mismo sucedió con la película de Steven Spielberg de 2011, Las aventuras de Tintín. Pero los cómics sobre el joven reportero que los inspiró, creados por el artista belga Hergé, estuvieron entre los más populares en Europa durante la mayor parte del siglo XX.
El comediante Robin Williams como Popeye y Shelley Duvall como Olivia en POPEYE, 1980.
(Paramount Pictures/Getty Images)
El joven, dibujado sólo con puntos por ojos y flequillo como una ola del océano, apareció por primera vez en el suplemento del periódico belga Le Vingtième Siècle y se convirtió en el héroe semanal.
Los cómics aparecieron por primera vez en Estados Unidos en 1929. Sus colores brillantes, incluido el pelo rojo de Tintín, no aparecieron hasta años después y podrían convertirse en objeto de disputas legales como las espinacas de Popeye.
Y en la mayor parte del mundo, Tintín no pasaría a ser de dominio público hasta 70 años después de la muerte de su creador en 1983.
Los libros representan la literatura estadounidense en su apogeo.
Los libros que se publicarán este año se leerán como un programa de seminario sobre literatura estadounidense.
El sonido y la furia, posiblemente la novela más emblemática de William Faulkner en su estilo modernista, causó sensación tras su publicación, a pesar de ser generalmente difícil para los lectores. Utiliza múltiples narrativas no lineales para contar la historia de la caída de una familia prominente en la ciudad natal del autor, Mississippi, lo que le valió a Faulkner el Premio Nobel.
Y “Adiós a las armas” de Ernest Hemingway se une a su anterior “Partido” en el dominio público. La historia parcialmente autobiográfica de un conductor de ambulancia en Italia durante la Primera Guerra Mundial consolidó el estatus de Hemingway en el canon literario estadounidense. , ha sido adaptado para televisión y radio, algo que actualmente se está haciendo sin permiso.
La primera novela de John Steinbeck, “La copa de oro”, de 1929, también pasa a ser de dominio público.
La extensa novela de la escritora británica Virginia Woolf, Una habitación propia, que se convertirá en un hito en el feminismo de la famosa escritora modernista, también está en esta lista. Su novela Miss Dalloway se encuentra actualmente en Estados Unidos.
Leyendas del cine en ciernes
Si bien hay pocas películas realmente importantes que se estrenen durante la próxima década, por ahora tendrán que ser suficientes los primeros trabajos de directores importantes de la era de las estrellas no siempre tempranas.
Diez años antes de mudarse a Hollywood y hacer películas como Psycho y Vertigo, Alfred Hitchcock hizo la película Shannon en Gran Bretaña. La película comenzó como una película muda, pero cambió al sonido durante la producción, lo que resultó en dos versiones diferentes, una de las cuales fue la primera película sonora británica y de Hitchcock.
John Ford, considerado posteriormente por los occidentales como uno de los directores de cine más respetados, también debutó en el cine en 1929 con La hora negra (traducida como La bola mágica en algunos países españoles). que presenta al futuro coprotagonista de Ford, John Wayne, como un joven extra.
Cecil B. DeMille, ya un magnate de Hollywood gracias al cine mudo, realizó su primera película sonora con el melodrama Dynamite.
Alfred Hitchcock (1899 – 1980) en Cambridge.
(Peter Dunn/Getty Images)
Groucho, Harpo y los otros hermanos Marx tuvieron sus primeros papeles importantes en el cine en The Cocoons de 1929, un precursor de futuros clásicos como Animal Crackers y Duck Soup.
También se estrenará “Broadway Melody”, la primera película sonora y segunda ganadora del Oscar a la mejor película, conocida entonces como “The Producer”, aunque suele figurar entre las ganadoras a la peor película.
Y después de que “Steamboat Willie” hiciera popular a Mickey Mouse, docenas de sus animaciones obtendrían el mismo estatus, incluida “Carnival Kid”, donde hizo su primera aparición.
La música se reproduce en los años 20.
Las canciones de los últimos cinco años del siglo XX también están a punto de convertirse en propiedad pública.
Composiciones de Cole Porter ¿Qué es esto llamado amor? y Tiptoe Through the Tulips se encuentran entre los aspectos más destacados del clásico de jazz Ain’t Misbehavin’, escrito por Fats Waller y Harry Brooks.
“Singin’ in the Rain”, que luego se asoció para siempre con la película de Gene Kelly de 1952, hizo su debut en The Hollywood Revue en 1929 y ahora será de dominio público.
Diversas leyes regulan las grabaciones sonoras, y las que recientemente han pasado al dominio público se remontan a 1924. Estos incluyen una grabación de “Nobody Knows the Trouble I’ve Seen”, de la futura estrella e ícono de los derechos civiles Marian Anderson, y una interpretación de “Rhapsody in Blue”. por su compositor George Gershwin.
