NUEVA YORK – Linda LaVine, la actriz ganadora del premio Tony que se convirtió en un ícono de la clase trabajadora como camarera en la comedia televisiva “Alice”, falleció. Tenía 87 años.
Lavín murió el domingo en Los Ángeles por complicaciones de un cáncer de pulmón, dijo su representante, Bill Velorick, en un correo electrónico a The Associated Press.
Un éxito en Broadway, Lavigne probó suerte en Hollywood a mediados de los años 1970. Fue elegido para una nueva comedia de CBS basada en la estrella. “Alice ya no vive aquí” La película de Martin Scorsese, que le valió un Oscar a Ellen Burstyn por su papel de camarera.
El título se redujo a “Alice” y Lavigne se convirtió en un modelo a seguir para las madres trabajadoras como Alice Hyatt, una madre viuda con un hijo de 12 años que trabaja en un restaurante de carretera en las afueras de Phoenix. El espectáculo, en el que Lavigne cantó el tema “Hay una chica nueva en la ciudad”, se desarrolló entre 1976 y 1985.
El programa hizo de “besar mi cerebro” un eslogan y fue protagonizado por Polly Holliday como la camarera Flo y Vic Tybeck como el gruñón dueño y jefe de cocina de Mel’s Diner.
La serie se emitió en el calendario de CBS durante sus dos primeras temporadas, pero fue reemplazada por All in the Family los domingos por la noche en octubre de 1977. Estuvo entre las 10 mejores series en cuatro de las siguientes cinco temporadas. La revista Variety la incluyó entre las mejores comedias laborales.
Poco después, Lavigne ganó el premio Tony en 1987 a la mejor actriz de reparto en la producción de Broadway de Bond de Neil Simon.
Tan recientemente como este mes, estaba promocionando una nueva serie de Netflix en la que aparece “No Good Job” y, según se informa, está basada en una próxima serie de Hulu, “Mid-Century Modern”. Fecha límitequien informó por primera vez de su muerte.
Lavin creció en Portland, Maine y se mudó a la ciudad de Nueva York después de graduarse del College of William and Mary. Cantó en clubes nocturnos y en conjuntos de espectáculos.
El icónico productor y director Hal Prince le dio a Lavigne su primera gran oportunidad cuando dirigió el musical de Broadway It’s a Bird… It’s a Plane… It’s Superman. Ganó un premio Tony en 1969 por El fin de Caperucita Roja, de Simon, antes de ganarlo 18 años después por otra obra de Simon, Broadway Bond.
A mediados de la década de 1970, Lavín se mudó a Los Ángeles. Tuvo un papel recurrente en “Barney Miller” y en 1976 fue elegido para una nueva comedia de CBS basada en la comedia dramática ganadora del Oscar de Burstyn “Alice Doesn’t Live Here Anymore”.
De regreso a Broadway, Lavigne protagonizó más tarde la comedia de Paul Rudnick The New Age, tuvo una producción en concierto de Songs and Confessions of a Waitress y ganó un premio Tony por Collected Stories de Donald Margulies.
“Una estrella en cualquier ambiente, pero un puro genio del teatro. Felizmente divertido, profundamente emotivo y el público lo amaba. Nunca decepcionó: trabajé con él, y simplemente verlo ensayar y crear una obra fue la mayor educación y alegría. Rudnik escribió sobre X.
Michael Kuchwara, de AP, elogió a Lavigne en Collected Stories y escribió que ella “ofrece una de esas actuaciones ricas y matizadas que capturan la fuerza intelectual de una mujer, su sentido del humor y su creciente vulnerabilidad física con sorprendente fidelidad. Y el sentido de la sincronización de Lavigne es magnífico”. , ya sea que esté bromeando o no dividir urgentemente el trabajo de su protegido.”
Lavigne ganó una renovada atención a los 70 años y ganó un Tony por Nicky Silver’s Lions. También protagonizó Other Desert Cities y una reposición de Follies antes de trasladarse a Broadway.
La AP elogió nuevamente a Lavigne en “Lyons”, calificándola de “una maravilla absoluta como Rita Lyons, una madre con un conjunto de convicciones y ojos firmes, una matriarca que asfixia y sostiene a todos en sus brazos”. longitud.”
También apareció en la película Wanderlust con Jennifer Aniston y Paul Rudd y lanzó su primer CD, Possibilities. Interpretó a la abuela de Jennifer López en The Back Up Plan.
Cuando se le pidió orientación a actores prometedores, Lavigne enfatizó una cosa. “Yo digo que para mí sucedió que el trabajo trae trabajo. Mientras no fuera moralmente reprensible para mí, lo hice”, dijo a la AP en 2011.
Ella y Steve Bakunas, artista, músico y su tercer marido, convirtieron un viejo garaje en el Red Barn Studio Theatre con capacidad para 50 personas en Wilmington, Carolina del Norte.
Se inauguró en 2007 y sus producciones incluyen Doubt de John Patrick Shanley, Glengarry Glen Ross de David Mamet, The Rabbit Hole de David Lindsay-Aber y The Allergist’s Wife de Charles Bush, donde Lavigne también protagonizó Broadway y ganó un premio Tony.
Regresó a la televisión en Sean Saves the World de 2013, interpretando a Sean Hayes de Will & Grace, que duró una temporada. Lavigne también apareció en “Mother” y “9JKL”.
Kennedy escribe para Associated Press. El escritor de AP Entertainment, Andrew Dalton, contribuyó a este informe de Los Ángeles.
