Carol Kane tiene la oportunidad de hacer historia. Historia de los Oscar, al menos. Si es nominada por su papel de Carla Kessler, una estudiante de mitzvá de 70 años en la comedia de una extraña pareja Between the Temples, romperá el récord de Judd Hirsch de mayor intervalo entre nominaciones al Oscar.
Kane, que fue nominado por última vez al Oscar hace 49 años por el drama sobre inmigrantes de Joan Micklin Silver, superará el récord de Hirsch en siete años. (Las nominaciones de Hirsch abarcaron 42 años, desde 1981 por “Ordinary People” hasta 2023 por “Fablemen”).
Caine protagoniza la película junto a Jason Schwartzman como Ben, un cantor deprimido que se hace amigo de Carla, su profesora de música de la infancia, mientras ella lo prepara para su mitzvá. En una entrevista durante una reciente visita a Los Ángeles, la veterana actriz dice que su actuación “depende totalmente de Jason. Éramos como uno en cierto modo”. Kane se mostró cálida y generosamente entusiasmado con el guionista y director Nathan Silver y su extraordinario proceso.
Felicitaciones por todo el amor que has recibido por la película. ¿Cómo se sintió cuando escuchó hablar de la ambición del Premio de la Crítica de Cine y del espíritu neoyorquino?
Lo encontré extraordinario. Simplemente no puedo entender cómo sucedió esto y estoy muy agradecido. Sigue siendo algo irreal.
¿Eras Jason y tú el sueño del cineasta para el papel de Carla y Ben?
Sí. A pesar de [at first] era lo que Nathan llama un “guión”, una especie de combinación de terapia y guión. Esto es muy inusual, algo que nunca antes había visto.
¿Eso te dio una pausa para entrar al proyecto?
Dios, sí. Escribir es el elemento más importante para mí. Dijo que tenemos un guión antes de comenzar a filmar. Pero luego tuvo que explicarme hace unos días. [filming began]eso no estará ahí. No podría hacerlo, no es su manera.
En primer lugar, me registré basándose en Jason. Siempre me ha fascinado su trabajo. Entonces, cuando escuché que iba a tener este papel principal en la película junto a Jason, pensé: “Está bien, me apunto”.
-Carol Kane
¿Entonces accediste a hacer una película basada en el personaje y la historia?
En primer lugar, me registré basándose en Jason. Siempre me ha fascinado su trabajo. Entonces, cuando escuché que iba a tener este papel principal en la película junto a Jason, pensé: “Está bien, me apunto”. Pero estaba nervioso por eso. [Silver] Dijo cómo lo hizo porque nunca había hecho algo así. Dudaba que pudiera ser eficaz en este proceso.
Como resultado de este proceso, hay una especie de cualidad suelta e improvisada en las actuaciones. ¿Cómo le resultó eso al actor?
A veces recibimos las páginas la noche anterior, a veces dos noches antes. [shooting]. Filmamos lo que había en la página y luego Nathan decía: “Oh, no, no es así”. Y luego improvisamos en la estructura y en torno a las líneas que escribió.
¿Hasta entonces habías avanzado mucho en tu carrera?
No. Pero Nathan tiene mucha confianza en su proceso y he aprendido que puedo confiar en que él no aceptará lo que le damos si no es correcto.
Carla es un personaje tan inolvidable y entrañable. Aparte de interpretar a Jason, ¿qué más te atrajo a interpretarlo?
Creo que fue este pensamiento el que me recordó a mi propia madre, una mujer de cierta edad que necesitaba recuperar el coraje y el espíritu. Mi madre se mudó a París a la edad de 55 años y empezó todo de nuevo, y así era, por así decirlo, el estilo de Carla.
Además, me encantó el hecho de que era una historia de amor entre estos dos, donde no había mucho potencial. Cuando llegas a cierta edad, lo que más te piden es que interpretes a la abuela, no al corazón de la historia; eres periférico en muchos sentidos. He tenido algunos papeles fantásticos en mi último año, pero aquí había un papel que en realidad era el de una mujer completamente tridimensional.
Dijiste que nunca has estado en una mitzvá. ¿Era algo que querías en ese momento?
No. Mi familia no estaba en el templo ni nada por el estilo. [Unlike] Carla, que siempre quiso convertirse en una mitzvá, pero las personas en su vida se interpusieron en su camino.
¿Cómo manejaste todo el hebreo en la película?
Fue muy difícil para mí. He hablado yiddish en algunas cosas ahora, y no lo sé. [actually] Hablas yiddish, pero hay música en ese idioma que me recuerda al francés que hablo. Pero tuve un mentor increíble, Jesse Miller, quien fue uno de los productores de la película. Su “trabajo diario” es enseñar a los niños sus porciones de la Torá. Así que permaneció conmigo día tras día. Siempre fue difícil, pero lo habíamos hecho tantas veces que ya estaba medio preparado.
Además, cantar es algo que nunca he hecho. No es cantar y es difícil de aprender. Pero el aspecto espiritual fue dado libremente a mi voz – sin mi conocimiento.