Guy Pearce tenía una imagen especial en mente cuando se preparaba para el papel del titán industrial en la película de Brady Corbett “The Savage”. Era un cazarrecompensas que defendía a su preciada presa, un león, un tigre o un rinoceronte, y se enorgullecía de haber domesticado la naturaleza.
“Me fascinaba la idea de reconocer algo hermoso en el mundo y luego sentir la necesidad de destruirlo”, dijo Pierce. “O la necesidad de controlarlo como una forma de sentirme impotente. La psicología detrás de esto es muy interesante y aterradora para mí”.
El personaje de Pierce en la película, el sorprendentemente llamado Harrison Lee Van Buren, es una de las creaciones más populares del año. No es un cazarrecompensas en el sentido literal, sino un estafador rico e inmoral, audaz y culto en el entorno de la película en Pensilvania en la década de 1950.
Van Buren, patriarca de una dinastía familiar, es benefactor del arquitecto húngaro László Tóth (Adrien Brody), y el vínculo abusivo entre los dos hombres es central en la trama épica. La película dura más de tres horas y media, incluido un intermedio de 15 minutos que Pearce anota en el guión, junto con una foto que aparece en la pantalla durante el intermedio. “Esa fue una de las muchas cosas inteligentes que me dijeron lo especial que iba a ser este proyecto”, dijo.
“The Brutalist” no es el primer gran proyecto del actor australiano, ahora de 57 años, que se ganó un culto de seguidores a mediados de los años 1980 con su papel en la telenovela australiana Neighbors (recientemente regresó a la serie este año) y luego se fue. Luego protagonizó películas como Las aventuras de Priscilla, La reina del desierto, La Confidentiale, La memoria y “The Proposal”. Sus créditos televisivos incluyen “Irish Jack”, “A Spy Among Friends” y el papel ganador del premio Emmy en “Mildred Pierce” de Todd Haynes.
Pero a diferencia de Cillian Murphy antes de Oppenheimer, Pearce es un turista famoso que ni siquiera ha sido nominado al Oscar. “Durante años, la gente me ha dicho: ‘¿Cómo es que no te ascienden?’ – dijo riendo. “Y una parte de mí está feliz con esa pregunta. Es bueno conocerlos”.
Esa estadística podría cambiar pronto: “Vutalist” ganó tres Globos de Oro importantes, incluido el de mejor película (drama), aunque ciertamente no se sintió atraído por la empresa de bajo presupuesto y demasiado ambiciosa que atrajo las estatuillas de oro. Se sentía atraído por el trabajo del nuevo actor Corbett (Vox Lux, The Leader’s Child) y le interesaba compartir escenas con Brody, con quien nunca había trabajado.
“Honestamente, me sentí intimidado por las habilidades y capacidades de Adrien como actor”, dijo Pierce. “Y eso definitivamente ayudó a mi actuación. Adrien interpreta a Laszlo con una autenticidad natural y confianza en sus dones. Y Van Buren no sabe cómo manejar eso porque su propia confianza es una actuación que ha aprendido a lo largo de los años”.
Hay teatralidad en la interpretación de Van Buren de Pierce, especialmente en sus primeras escenas. Al desarrollar el personaje, Corbett y la cocreadora Mona Fastvold consideraron la voz y la presencia en pantalla de actores medievales como Joseph Cotten y James Mason.
También hay un toque de Clark Gable en el bigote afeitado de Van Buren y una pizca de John Huston (“era de Chinatown”) en su voz de barítono. Según Pearce, no basó el personaje en nadie, pero le alegra saber que el público se siente atraído por las comparaciones. “Van Buren presenta todo tipo de complejidad en el guión, y eso me dice que aterricé en el lugar correcto con él”, dijo.
“Siempre estoy interesado en lo que sucede debajo del personaje y cómo se presenta al mundo”, dijo. “¿Saben lo que hay debajo? ¿No son conscientes de ello? Lo bonito de la película es que podemos ver los momentos públicos y privados del mismo personaje. Obviamente alguien como Van Buren es muy intenso porque sabe dominar una habitación. Él es el jefe, siempre tiene el control. Pero luego puede haber un ligero contratiempo, un pequeño guiño donde vemos sus inseguridades, sus celos y su amargura no resuelta. Y el público dice: “Espera, ¿qué fue eso? Toda esta presentación exterior es peligrosa y puede fácilmente ser revertida. “
La actuación de Pearce, a pesar de toda su destreza, contiene varios momentos de calma excepcional, incluido un impresionante primer plano en el momento final antes del intermedio. Recordó al fallecido Curtis Hanson, director de LA Confidential, quien le aconsejó que trabajara menos.
“Curtis me explicó que la película en sí cuenta la historia y que debería confiar en mí mismo para estar callado y simplemente observar y escuchar. Hay un valor real en eso, aunque puede ser algo muy difícil. Pero eso es todo. Se trata de “Es por eso que vemos a Gary Oldmans, Philip Seymour Hoffmans, Brandos, Hopkins y Adrien Brodys”.
En cuanto al revuelo de la temporada de premios, Pearce espera con una sensación de calma bien merecida. “Sabes, esta no es una carrera en la que gana el que termina primero”, dijo. “Cuando combinas los resultados del deporte con el arte, resulta confuso. Pero definitivamente es fantástico saber que la película conecta con la gente”.
Cuando menciona una posible nominación al Oscar, inmediatamente menciona a su madre, quien murió el año pasado después de una larga batalla contra la enfermedad de Alzheimer. “A mi mamá le encanta todo. Él estuvo allí para darme la oportunidad de ir y estar en el teatro cuando era joven. Y para la mayoría de nosotros, sólo queremos enorgullecer a nuestros padres. Puede que no le haya gustado mucho Van Buren, pero estoy seguro de que le habría gustado mucho esta película”.
Esta historia apareció por primera vez en la edición Awards Preview de la revista TheWrap. Lea más en la edición de vista previa de los premios Aquí.
