Había motivos para preocuparse por la mala racha de Severance como estudiante de segundo año.
En primer lugar, la serie Apple TV+ 2022, respaldada por Ben Stiller, fue un thriller paranoico/sátira de fantasía brillantemente realizado sobre la ilusión del equilibrio entre el trabajo y la vida privada; recrear la magia de la primera temporada en las mejores circunstancias sería una tarea hercúlea.
Luego hubo informes de que el creador Dan Erickson y el veterano showrunner Mark Friedman no se llevaban bien hasta el punto de que el veterano de “House of Cards”, Bo Willimon, fue contratado para suavizar la trayectoria de la continuación. A pesar de las conmociones de Hollywood, los retrasos en la producción también parecieron desalentadores.
Independientemente de cómo terminó, la temporada 2 finalmente se estrenará el 17 de enero. Y aunque en los primeros episodios hay más de una rueda girando, “¡Ajá, lo sabía!” Te hace sonar como un Outie que no entiende lo que está pasando en el piso de corte de Lumon Industries. La nueva temporada explora las ideas más profundas de lo que significa la conciencia dentro y fuera de la oficina, para las personas que han permitido que una corporación diseccione quirúrgicamente sus recuerdos, lo que ha dado como resultado sus personalidades en crecimiento.
Después de varios retrasos y una exposición “oficial” típicamente confusa, los miembros del departamento de Refinamiento de MicroDatos encuentran el camino al patio de cubículos, donde pasan números alrededor de las pantallas de las computadoras todo el día.
Después de la enloquecida huida de los Innies a las mentes de los Outies al final de la temporada pasada, Mark Scott se entera por Adam Scott en varias ocasiones de que la misteriosa consejera Sra. Casey (Dichen Lachman) es en realidad la mujer que creía muerta. Mark debe enfrentarse a una misión cada vez más urgente: encontrarla y rescatarla del laberinto de pasillos blancos (y más oscuros y claustrofóbicos) de Lumon. Por supuesto, sus sentimientos por su compañera de trabajo Helly (Britt Lauer) complican las cosas.
Aún más complicado, algunos días Innie Healy no es realmente ella, sino Helena Egan, una descendiente de la familia propietaria de Lumon. Si bien su cambio de identidad es intencional, Mark ahora cambia incontrolablemente entre sus identidades disociadas, sin mencionar que revive recuerdos no deseados. Estos desarrollos ofrecen nuevas dimensiones a las motivaciones y emociones conflictivas de la obra para ambos actores principales.
Es difícil saber si Scott está en su mejor momento cuando intenta resolver los sentimientos de Mark por Helly o cuando manipula y discute entre sus diferentes yoes. De cualquier manera, es la representación más poderosa de un alma perdida desde Barry de Bill Hader por parte de un actor que también es el comediante principal del programa.
Bottom tiene una gran cara de póquer, especialmente cuando detrás de ella puede estar la cara del mal corporativo. Sin embargo, si bien puede hacernos olvidar fácilmente si estamos viendo a Helena o a Helly, no nos deja perder de vista los deseos y necesidades de ninguno de los dos por mucho tiempo. Cada versión se encuentra en situaciones que requieren máscaras adicionales. La siguiente acción de ajedrez en 3-D hace que parezca la cosa más natural del mundo.
Aprendemos más sobre la vida de Dylan (Zach Cherry) y los sentimientos más profundos de su Innie; ambos son casi insoportables. Si bien desempeña un papel clave en la política de la oficina de la temporada 2, Irving de John Turturro en realidad prospera en Kier, una ciudad empresarial que lleva el nombre del piadoso fundador de Lumon. También aprendemos más sobre el anuncio de la oficina de Irving Burt, uno de los personajes más entrañables de Christopher Walken (que normalmente puede ser algo travieso).
Si bien siguen siendo amenazantes de maneras distintas e inexplicables, vemos más a los supervisores Harmonie Cobel (Patricia Arquette) y Seth Milczyk (Tramell Tillman) con sus piadosos empleadores y cómo eso afecta su sentido de identidad.
Una lista impresionante de nuevas contrataciones incluye: Alia Shawkat, Bob Balaban, Gwendoline Christie, Merritt Weaver (como siempre un vínculo de inteligencia emocional), Robbie Benson (su rostro envejecido está especialmente desgastado para combinar con su personaje), Olafur Darry Ólafsson, James Le Groce y John Noble. Y estos son sólo los famosos reproductores de S2 que no nos ordenaron mantener en secreto.
Aunque la última serie de episodios presume de una burla implacable de la cultura corporativa (especialmente con el nuevo programa de Lumon, después de Innie, que se preocupa por el bienestar de los empleados), los conceptos se basan más en la expansión de información extraña y sesgada que en la sátira del abuso de los empleados. El nivel de adoración a Kier y la importancia otorgada a la iniciativa MacGuffin de “Cold Ports” pueden resultar abrumadores esta vez. Sin embargo, justo cuando te preocupa que esta serie profundamente inteligente siga el mismo camino que The X-Files, The Lost y muchas otras series de WTF que hasta el día de hoy profundizan en la fantasía de construcción de mundos, todas pierden algún punto (o decisión). ). El episodio será más profundo, no sólo más extraño.
Se analiza en profundidad el enigma existencial que rodea a la individualidad Innie/Outie (los derechos de cada iteración a sus propias vidas, identidades y relaciones). Varios episodios tienen un enfoque abstracto y emocional; Son una dialéctica afuera-adentro-afuera, por así decirlo, y a diferencia de todo, la primera temporada se basó en el humor y la trama.
La ubicación y algunas agradables desviaciones formales añaden una bienvenida variedad a la monotonía de Lumon-Kier, que es, en última instancia, una característica definitoria de “Working Out”. La mayoría de los episodios presentan magníficos tonos de Nora, lo cual es doblemente impresionante para un programa sobre lugares de trabajo espaciosos. Esta temporada, a Stiller y otros directores les encantan los primeros planos de rostros; enfatizan cómo la atención se centra en las necesidades personales de los personajes más que en la realidad de sus situaciones. Hay un montaje sorprendente en el suelo que conduce a una acción culminante. Theodore Shapiro sigue siendo el personaje más loco de la televisión.
Sin embargo, nada en la temporada 2 iguala la grandeza cinematográfica del capítulo final de la temporada 1, “The Way We Are”. Puede que haya algo más que sea igual de bueno, pero algo más romántico de lo que esperamos de Severance. Los cuatro miembros de la unidad MDR están inmersos en triángulos amorosos, incluso cuadrángulos, dentro y fuera de la oficina. Cada uno quema el corazón a su manera.
Algunos de los relatos más reveladores de Erikson, Friedman y Willimon se han centrado en el procesamiento emocional separado de las personalidades. Si este es el tipo de cosas que produce una sala de escritores controvertidos, deberían encontrar una manera de hacer que esta política de la industria.
La segunda temporada de “Severance” se estrena el viernes 17 de enero en Apple TV+.
