Un gran título de película te preparará para una excelente experiencia de visualización de películas. Nuestra introducción a la historia que nos espera puede ser inteligente, reveladora o tonta, pero, sobre todo, debe ser memorable. Un título suave le da la oportunidad de atraer al público desde la primera palabra. Aquí hay un resumen de algunos de los mejores títulos de esta temporada, junto con algunas oportunidades perdidas.
Real Pain, del escritor, director y estrella Jesse Eisenberg, lo ve trabajando junto a Kieran Culkin como su primo, quien obviamente es el verdadero dolor en cuestión. Pero eso es sólo una parte de la historia. A medida que avanza la película, los vemos confrontar su trágica historia familiar y su futuro incierto, y el dolor real se hace cada vez más profundo.
Jesse Eisenberg y Kieran Culkin protagonizan True Pain, que obtiene una A+ por su poderoso título.
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A principios de este año, el guionista Justin Kuritzkes abordó su primer guión de producción, The Challengers, dirigido por Luca Guadagnino. El título gira en torno a sus tres estrellas del tenis protagonistas y describe acertadamente los giros personales y profesionales del futuro.
La estrella Nicole Kidman dijo que tan pronto como leyó el título de The Girl, de la escritora y directora Halina Rein, “pensé: ‘Bien, esta es mi película'”. Esa frase se puede aplicar a cualquier persona de cualquier edad o género. y todos los niños saben que “niña” es ahora un término del argot para referirse a un hombre apuesto y atractivo, y el público está de acuerdo.
Lo ames o lo odies: míralo, “Saturday Night Live” cambió el panorama televisivo. La película sobre la serie de sketches reivindica ya con su título “Saturday Night” como propia. El director Jason Reitman coescribió el guión con Gil Kenan y proyectaron la película completa en el estreno del sábado por la noche hace 50 años. En un intercambio al principio de la película, Lorne Michaels (Gabriel LaBelle) le explica a un guardia de seguridad que no se le permite entrar al edificio porque es productor de la película “Saturday Night”, y el guardia de seguridad responde: “Oh, todos”. ¿Noche?” Sí, toda la noche.
Con su título, “Saturday Night” de Jason Reitman, protagonizada por Gabrielle LaBelle, izquierda, Kaia Gerber y Corey Michael Smith, llama a la noche su noche.
(Hopper Stone/Sony Pictures)
My Old Ass, de la escritora y directora Megan Park, está protagonizada por Maisie Stella y Aubrey Plaza como personajes de diferentes edades, el último de los cuales tiene el burro en cuestión. El título irreverente puede haber desanimado a algunas personas, pero es una pena porque es una película divertida. También es divertido decirle a alguien: “Deberías ver My Old Ass, es fantástico”. (Se transmite en Prime Video).
“5 de Septiembre”, como su título indica, es una obra creíble y saludable. Toda la película transcurre en esa fecha de 1972, en los Juegos Olímpicos de Munich, un día que vivirá en la infamia. No se necesita maquillaje.
“5 de Septiembre”, como su título indica, es una obra creíble y saludable. No se necesita maquillaje.
(Jürgen Olczyk/Paramount Pictures)
Más bien, el título “Reina del sábado” da humor, da religión, da alegría. Durante más de 20 años, la documentalista Sandi DuBowski siguió a Amichai Lau-Lavy, una rabina de 35.ª generación, mientras pasaba de ser un hada radical y una princesa pionera (nombre: Hadassah Gross) a asumir el manto de sus antepasados.
¿A quién le importa de qué se trata “Nitbeach”? Sólo el título merece la pena. Con este ingenioso e inventado juego de palabras, la guionista y directora Marielle Heller (“Can You Ever Forgive Me”) nos deja saber desde el principio que la comedia de terror está a punto de comenzar.
La película recientemente estrenada A Complete Unknown fue escrita por Jay Cox y dirigida por James Mangold, basada en el libro Dylan Goes Electric! por Elia Wald. El cambio de título del material original utiliza la letra de Bob Dylan para mirar los primeros días de la legendaria pero aún misteriosa estrella.
“Complete Unknown”, protagonizada por Edward Norton y Timothée Chalamet, utiliza las letras de Bob Dylan para remontarse a los legendarios, pero aún misteriosos, primeros días de la música.
(Imágenes de Macall Polay/Searchlight)
Las secuelas, no importa cuán geniales sean (te estoy mirando, Inside Out 2), deberían hacer más que aumentar los números. ¿No nos enseña algo el título lírico de “Intermission 2: The Electric Boogaloo” de 1984? La única excepción a esta regla es El Padrino: Parte II. Pero luego mira “III”. No, espera, no lo hagas.
¿Y “Moana 2”? Allí te estaba esperando: “Mo’ Moana”.
Ridley Scott vuelve a visitar los antiguos terrenos del Coliseo con Gladiator II, y sí, los números romanos son mejores que “2” porque: Roma. ¿Pero nadie se ha reunido sobre “Gladiadores”? Después de todo, el triunfo anterior de Scott, Aria, siguió a su primera secuela, Arias, que fue una elección sorprendentemente elegante. “Dos tontos muy tontos” es un poco más brillante.
Paul Mescal y Pedro Pascal protagonizan Gladiator II, un título que podría haber sido más elegante.
(Aidan Monaghan/Aidan Monaghan)
Separamos la mayoría de las franquicias porque tienes que bailar con la propiedad intelectual que te generó. Pero el musical “Vikod” se ha dividido en dos películas, la segunda de las cuales está prevista para el próximo otoño. Las películas fueron dirigidas por John M. Chu de los guionistas Vinnie Holzman y Dana Fox basadas en la obra (libro de Holzman) basada en el libro de Gregory Maguire. Es mucho talento el que cayó en la trampa de la “Segunda parte” para la segunda parte.
Felicitaciones a todos por el entusiasmo de Wicked: For Good.
