Buenas noches, Jugador Uno, cuando el Bardo venga a jugar en Grand Theft Hamlet

¿Ser artista o no? Esa es la pregunta de “Grand Theft Auto Hamlet”, un hilarante documental sobre dos actores británicos que gastaron parte de su paquete de COVID-19 en las calles de la obra maestra de Shakespeare “Grand Theft Auto V”. » Esta versión de videojuego del robo de auto está ambientada en Los Santos, un análogo de Los Ángeles, donde incluso los buenos tienen armas y tienen una vena nihilista: el vengativo príncipe danés cumple los requisitos. Pero ahí es cuando comienza Sam Crane, también conocido como @Hamlet_thedane. entra en uno de los monólogos del Bardo, a menudo un jugador lo mata en cuestión de minutos. Todo el mundo es un crítico.

Crane codirigió la película con su esposa Pinny Grylls, camarógrafo primerizo. Lo que ve su personaje, dónde elige pararse y mirar, constituye la mayor parte de la película, aunque el equipo de edición hace un trabajo increíble al conectar los puntos de vista de los otros personajes. (Nunca salimos del juego hasta los últimos 30 segundos; sólo entonces vemos el rostro real de alguien). Esta no es la primera vez que Hamlet ha sido reutilizado como una máquina de matiné, como una máquina de cine o una máquina de animación. . , dependiendo de a quién le preguntes: un género en el que los cineastas roban juegos de rol y hacen una trama diferente. (Encontrarás la versión de 2014 dentro de Guild Wars 2 en youtube.) Sin embargo, este es el primer intento que conozco que intenta hacer todo en vivo al mismo tiempo, independientemente de si uno de los actores virtuales sale del shock de su muerte. Como dice Grylls: “No se puede detener la producción sólo porque alguien muere”.

Si no conoces la tragedia que ocurre en la película, no puedes separarla de lo que hay en la pantalla. Ofelia apenas se da cuenta; Gertrude recibe menos de dos líneas. La historia del Bardo es sólo la mitad del punto. De hecho, este es un cuento clásico sobre la necesidad de crear belleza en el mundo, incluso en este mundo violento, especialmente cuando los espectáculos en Inglaterra estaban cerrados, lo que obligó a Crane a convertirse en esposo y padre, y a Mark Oosterven, soltero y solitario. , para matar el tiempo en el desierto digital. “Vaya”, suspira alguien cuando su vehículo de cuatro ruedas salta la acera. Sin juzgar: durante la cuarentena, una vez puse un juego de pesca de 8 bits solo para escuchar el agua.

Un día, sus aventuras los llevan a Los Santos Hollywood (ejem, el Wynwood Bowl) y quedan tan atónitos al ver un anfiteatro vacío que el monolito de 2001: Una odisea en el espacio enorgulleció a los chimpancés. Aceptaron una existencia de pereza y violencia. Ahora es el momento de evolucionar. “Todo elimina lo que yo llamaría la absurda inevitabilidad de tu vida”, dice Osterween con nostalgia.

Especialmente la elección de “Hamlet” siente el primer pensamiento que me viene a la mente. Es tan claro que es prácticamente inconsciente, como si te dijeran que pintaras un gran cuadro y eligiera “Mona Lisa”. Para nuestra sorpresa (y la de ellos), las divagaciones de la obra se tiñen cada vez más de depresión, ansiedad e inercia a medida que la producción y la pandemia llegan a sus conclusiones. Cuando los avatares de Crane y Osterween de “Grand Theft Auto” se suben a una camioneta con un jugador desconocido y le preguntan a este extraño en línea qué piensa sobre el suicidio de Hamlet, el hombre, un repartidor de la vida real en su casa con una pierna rota, admite: “No creo que esté en el lugar correcto para responder eso ahora”. Junto con las líneas de Shakespeare sobre las lágrimas y el sudor de una vida cansada, incluso los extras de fondo no reproducibles están imbuidos de alma.

Una partitura de piano puede afectar con fuerza las emociones. De manera similar, partes de la historia marco quedan fuera de la película. A Crane le preocupa que alguien del Teatro Nacional vea el espectáculo. ¿Qué espera? ¿Realmente vinieron?

Mientras tanto, durante el partido, una jornada dura 48 minutos; una conversación puede comenzar al amanecer y terminar al anochecer. Cuando la propia película empieza a funcionar con nuestro sentido del tiempo, la hemos adaptado un poco. Comienza en enero de 2020 en un clip y en un momento muestra que la compañía solo tiene cuatro semanas para armar las cosas. Bueno, por supuesto, pero después de enterarme de que la producción final tuvo lugar en julio de 2021, lo pensé dos veces. ¿Qué es la aceleración? ¿Quién insiste?

Por generosidad, llamo a la película documental. De hecho, está más cerca de la televisión real controlada por un escenario. Los grandes momentos se sienten geniales, como cuando Crane y Grylls discuten sobre su estabilidad en el juego online.

“¿Qué pasa con los niños?” ¿Qué yo?” dice, resoplando con el traje de esqueleto de spandex de su avatar.

Afortunadamente, el arco de la historia está diseñado para mantener el caos, lo más interesante en la forma de un ladrón de escenas llamado ParTeb, un tonto de Túnez que se hace pasar por un extraterrestre verde y espeso. Se llama a la prueba a ParTeb, que lee el Corán. Luego decidió que sería mejor disparar a la gente fuera del avión.

Me parece bien. En Los Santos, blandir un arma es más aceptable que recitar un verso. En Los Ángeles es todo lo contrario, pero es difícil sobrevivir como artista. La mayoría de las personas creativas que he conocido en esta ciudad son aspirantes acérrimos, por lo que resulta irritante cuando un jugador irlandés desestima a Los Ángeles como “ultra, ultracapitalista”.

Yo diría que tanto Los Ángeles como Los Santos son lugares a los que la gente va para poder expresar quiénes son realmente o pretender ser alguien que no son. Dan la bienvenida a la libertad y la aventura, ya sea de una mujer trans a la que le resulta más fácil usar tacones altos en Los Santos que a su familia, o de un agente literario de mediana edad que hace una audición con el avatar de su prima. DJ sin camiseta.

Pero lo más sorprendente y maravilloso de la película es que la interpretación de Shakespeare puede existir incluso dentro de los límites de “Grand Theft Auto”. Los rostros ininteligibles de los personajes están más cerca del teatro Noh que del Globe. Pero cuando el primer Hamlet de la obra, interpretado por un actor formado en Oxford llamado Dipo Ola, pronuncia algunas líneas, inmediatamente se vuelve más interesante que ver a ParTeb negar con la cabeza. Desafortunadamente, Ola consigue un trabajo real y tiene que abandonar el programa. Y lo sorprendente es que cuando Ola se marcha, acaba en Oosterven como gesto de despedida.