¿Cómo capturas la vida? Después de todo, nada supera una existencia llena de alegría, dolor, placer y placer. Esta acción tiene mucha acción que requiere honestidad y cuidado a partes iguales, porque tenemos que ocultar todo sin ellas, demasiadas asperezas.
“Jimda” La última línea de Sophie Gade, directora ejecutiva de “Buena suerte para ti, Leo Greened”, hace que este trabajo sea lo más esperanzador posible. En el guión Escóndete con él “52 días del martes” Mateo Espejo está escrito Navega por tu respectiva vida. Jim es un hombre gay que es Hanno y es una película sobre él, y ahora está tratando de criar a su Frans-Audan (Audi Masson-Hasde), que es viuda.
Tavy pasa todo su tiempo en la belleza de Ámsterdam, el amor que se tienen el uno por el otro ha caído hasta su intensidad, lo que Hanna ha pasado la mayor parte de su vida adulta tratando de terminar pero sintiendo abiertamente.
El resultado es una película que no sólo es viuda y desalmada, sino que está completamente en sintonía con el ritmo de esta familia moderna. Las conversaciones sobre edición, vigilancia y sexualidad a lo largo del camino son problemáticas, no me avergüenzo de ellas. En un mundo que no quiere forzar estas conversaciones, pero sí para quienes las tienen, es reconfortante ver una película que las aborda de manera tan abierta.
Mientras escuchamos en ellos palabras radicales, Hyde realiza una acción sutil desde donde vemos que siguen esperando. Esta es una película construida en torno a este tipo de conversaciones y nuestro deseo en torno a ellas, que a veces puede ser fragmentada, pero llega profundamente a todo.
Al igual que la excelente película del año pasado, “dolor real” llega tarde. Capta cada emoción y luego abre el corazón con eventos tan impresionantes que te abrirás antes de que te hayas ablandado en su último fotograma. Que sea también una película se debe en parte a su construcción, cuya construcción la hace aún más sorprendentemente rica.
Prefieren el jueves al sábado, “Jimpa” de Hanno y los franceses hablan de Jim. Primero haciéndolo para una parte de un tren sobre una película que quiere hacer sobre su padre y por último haciéndolo para una presentación en clase. Ambos son muy cariñosos y claramente le gustan, aunque todavía escucha un posible retrato de un hombre. Fundamentalmente, esta sinceridad no debe confundirse con honestidad.
En cambio, Hyde se mantiene seco, nos damos cuenta de que Hanna está particularmente financiada para no estar enojada ni siquiera por su padre. Esto lleva a una triste conversación sobre cómo todos los dramas deberían contener algún elemento de conflicto, pero “jimpa” no solo usa esto para bromas. También es una bandera que la película ve que se trata de alguien que está teniendo en cuenta su pasado y el problema de crear un arte que pueda hacerle plena justicia. Lo cual sucede, en algunas patadas de la familia degenerada dehype dehype es parte del bote. Hyde no solo sabe cómo mira la luz la versión exagerada de Saccharine para ver todas las formas en que todas nuestras narrativas captan las partes difíciles de la vida.
Verá, Jim es un hombre modesto y también un cuidador. Luchó por los derechos civiles de los demás, después de que le diagnosticaron servicios luchó con él. Y trató de continuar con esto en su vejez. También es egoísta, egoísta y en ocasiones cruel, sobre todo cuando no siempre escucha a los demás.
Lithgow, todo hábito y llevando su cuerpo además de su alma, es terrible a la hora de golpear todas las capas aparentemente no intuitivas del hombre. Él es capaz de cambiar la escena al lugar al que vas con él, para que entiendas cómo puede ser para los que te rodean. Junto a codandeide, en estas escenas los ojos de las emociones musicales, pensamos que esta familia se ha instalado en esta cómoda ruptura.
Sin embargo, si hay una estrella en la película es el audio Maon-Horde. El hecho de que sean hijos del director hace que HYSDESS podamos sentir la sensación de emociones naturales en la escena. Incluso con bateadores caros como Lithgow y Colman, es notable lo duro que se tiene Mason-Hyde. En muchos sentidos, sus escenas evocan todo aquello de lo que los adultos están lejos. Incluso cuando pertenecen a la generación mayor, hay algunas conversaciones en las que dicen que lo arreglarán, puede parecer una pelea. A pesar de toda la alegría de la ciudad que se está desintegrando, de las ciudades y de su deseo de encontrar una comunidad lejos de casa, vemos en sus ojos cómo la vida no siempre es fácil. Cuando la tragedia ocurre inevitablemente, los detalles silenciosos, a menudo oscuros, sobre su actuación se vuelven aún más conmovedores.
Cuando vemos en manos del director de fotografía Matthew Matthew, la anteriormente hermosa “No estarás sola”, el pasado y el presente siempre se han roto. Es interesante en estos. Hay dolor en cómo son interactivos, pero también hay una cualidad interesante en ellos que solo el cine puede proporcionar. A veces, es incluso la forma en que Barry Jenkins grabó los distintos personajes en su asombrosa adaptación ”
Dicho esto, hay tantas cosas que Hyde esconde que puede leer por sí solo. La forma en que los momentos persisten y respiran, la forma en que nunca se sienten demasiado. Todos esperan que esta sea una película como esta: honesta, dulce y directa. Al final, si el personaje de Hanno pudo hacer su propia película, Hyde lo hizo de gran manera.
