Park City, Utah – Para aquellos de nosotros que tuvimos la suerte de evitar la evacuación durante los recientes incendios forestales de Los Ángeles, las últimas semanas han sido un poco decepcionantes. Después de todo, si volvieras a pasar por todo esto, ¿qué nivel de duelo sería apropiado?
Reboot, del guionista y director Max Walker-Silverman, proporcionó la salida necesaria. Protagonizada por Josh O’Connor como Dusty, un granjero que intenta recoger los pedazos después de que su casa se incendiara, la película culmina con un momento de tristeza y resiliencia que finalmente me hizo llorar: “Tienes lo que tienes, lo tienes”, como un personaje dice: “y eso siempre ha sido suficiente para mí”.
La película, que trata sobre remolques abandonados de FEMA, la burocracia y la elección imposible entre empezar de nuevo o continuar, se inspiró en la propia tragedia familiar de Walker-Silverman: un incendio forestal destruyó la casa de su abuela en Colorado, llevándose consigo sus recetas favoritas y se fue. . Su tierra, una vez verde, es un lugar quemado y ennegrecido. La esposa Lily LaTorre como la hija de Dusty, Callie-Rose; Protagonizada por Megan Fahey como su ex, Ruby, y Kali Reiss como Mila, una mujer que perdió no solo su casa sino también a su marido en un incendio, The Remake cuenta una historia que se volverá a contar una y otra vez en los años venideros. en el sur de California y otras áreas de desastres naturales.
Antes del estreno de la película, Walker-Silverman y el elenco de la película visitaron el estudio del Times en el Festival de Cine de Sundance 2025. La conversación ha sido editada y condensada.
Max, quiero comenzar contigo porque la experiencia de tu familia con los incendios forestales inspiró la película. ¿Cómo está tu familia ahora? ¿En qué parte del proceso de recuperación están todos involucrados?
Max Walker-Silveman: Esta historia surge del simple hecho humano de amar su hogar y sentirse bien con él, y luego tener que aceptar que ese hogar es inestable y nos lo arrebatan de vez en cuando. Y, curiosamente, incluso ante esta pérdida, el sentimiento de hogar permanece y se profundiza de una manera muy sorprendente. Esta es una experiencia que conozco y que mucha gente conoce. Y esto es muy sorprendente. yo hice esta película [is] Después de todo, no se trata del desastre, de la pérdida, sino de las cosas maravillosas que sucedieron después, que es que una y otra vez, las personas se preocupan unas por otras y las comunidades se unen y las personas son amigas y vecinas como nunca antes. no tenia otra opción. Y creo que escribí esto porque el desastre siempre será parte de nuestras vidas. No es algo que realmente comenzará o terminará. Y si es así, es de esperar que las comunidades que se unan a continuación puedan ser parte de nuestras vidas.
Para otros, me pregunto si algo sobre el proceso de recuperación les sorprendió o les sorprendió cuando estaban haciendo esta película, o tal vez les hizo pensar en cómo es la gente en nuestro país en este momento.
Josh O’Connor: Como afirma elocuentemente Max, estos desastres naturales son cada vez más frecuentes y afectan a todos de forma más directa o indirecta. Entonces, en lo que realmente quería que Max se concentrara era en el lado humano de cómo respondemos. Y la sociedad es la solución a estos problemas. Y creo que ahora mismo, como mencionaste, todos estamos muy conscientes de lo que está sucediendo en Los Ángeles y en todo el mundo. Y nuestro trabajo es observar el impacto humano de estas cosas.
A Dasti le preocupa mucho la idea de “hacerlo como estaba”. Y lo que le estamos viendo hacer es entender cómo el cambio y la adaptación pueden en realidad permitir más esperanza, en lugar de poner las cosas en orden. ¿Cuáles fueron las conversaciones entre tú y Max que te ayudaron a comprender la mentalidad de Dusty y cómo cambió a lo largo de la película?
O’Connor: Una de las primeras conversaciones que tuvimos, y algo que exploramos un poco, y que de hecho está en la película, es el momento asombroso y mágico en el que el verde regresa al paisaje. La imagen de la amistad reconstruida, por así decirlo, repite lo que tenían, de alguna manera está ligada a la tristeza. Y hay algo realmente excepcional en asumir algo diferente que no necesariamente tiene que ser peor o mejor, pero sí nuevo. Eso es lo que realmente me gustó de este momento verde de experiencia: esa escena, ya sea que esté tratando de obtener un préstamo o tratando de recuperar lo que tenía, nunca volverá a ser la misma. Y eso puede ser algo hermoso.
Es interesante que te sientas triste porque eso es lo que sentí yo cuando vi la película de Megan cuando tu personaje lee. [a] carta [from her late mother]Salió como los sentimientos que tenía sobre el fuego. Me pregunto si puedes hablar sobre cómo era el ambiente ese día.
Megan Fahey: El ambiente en el set, como todos los días, era tranquilo, amable y muy relajado. Y es un momento muy íntimo. Estamos todos sentados solos en esta mesa. Y creo que sentí el apoyo simplemente sentándome en la mesa redonda con esas personas.
Walker-Silverman: Esa escena que hiciste allí, Megan, es verdaderamente una de las actuaciones más asombrosas que he visto en mi vida. Recuerdo exactamente dónde estaba. Estaba acurrucado en esa pequeña escalera con mi monitor y no podía ver bien. Y me di cuenta de que solo estaba llorando. Y luego terminó la sesión de fotos y todos lloraban en el set.
Pericia: Pero lo triste es que cuando estás en esto, puedes sentirte solo. Pero es un ejemplo perfecto de cada persona en este set, estoy seguro de que la vida de todos se ha visto afectada por el dolor. Así que es una imagen hermosa, ese momento de la película, otra experiencia profundamente humana. Y es tejido conectivo, seamos siempre conscientes de ello o no.
Josh O’Connor y Lily LaTorre en Reiniciar.
(Instituto Jesse Hope/Sundance)
Kali, tu personaje pregunta sobre quedarse en Colorado: “¿Cuánto tiempo arderá?” Me pregunto cómo entendiste su miedo a que el fuego regresara y lo destruyera nuevamente, y cómo ella dijo: “Sabes, quiero reconstruir aquí en lugar de en otro lugar”.
Presidente: Dice que por mucho que odie aquí, aquí ama. Y creo que esta es su conexión final con la pérdida no solo de su hogar, sino también de su esposo. Y creo que su verdadera conexión siempre estará ahí, porque ahí es donde los perdió. Así que sé que, por mucho que ella quisiera huir para no ser quemada nuevamente, ese es su elemento conector, y esta comunidad que construyó en torno a esta tragedia, esta experiencia humana real. Ya sabes, estos desastres naturales, no tienen ningún prejuicio. En esta comunidad, todos se unieron. Así que creo que su decisión final fue: “Si tengo que pasar por todo esto de nuevo, ¿qué mejor lugar para hacerlo? ¿Qué mejores personas?”.
Una última pregunta para todo el grupo. En un momento, Dusty dice: “Es gracioso, las cosas que usas y las cosas que dejas”. Me pregunto si la experiencia de hacer esta película les ha hecho pensar en reliquias familiares específicas o en elementos importantes de su vida, de su hogar, que ahora dicen: “Eso está en mi lista para asegurarme de guardarlo”.
La Torre: Me enteré de esto hace sólo unos días, pero mi abuela escribió un libro; creo que trataba sobre su vida o sobre la universidad a la que asistió. Es un libro muy antiguo, lo tenemos en nuestra casa y ver la película me hizo pensar: “Bueno, esa es mi bisabuela. No quiero dejarlo allí”. Debo haber estado esforzándome mucho por salvar esa antigüedad para mantener viva la memoria de mi bisabuela.
Pericia: Esto es algo muy importante.
Walker-Silverman: Mi madre perdió en un incendio el libro de cocina de su madre, un libro de cocina escrito a mano. Creo que tengo algunas recetas de mi mamá que realmente aprecio.
O’Connor: La cerámica de mi abuela diría: Quiero tener una estrategia de salida.
Presidente: Definitivamente tomaré el collar que tiene mi difunto hermano. Somos cinco y definitivamente me llevaré su collar.
Pericia: Tengo una joya de mi abuela que creo que quiero conservar.
