En los campos de hierba de Los asesinos de la luna de Martin Scorsese, el director de fotografía nominado al Oscar Rodrigo Pietro recibió una llamada inesperada de Netflix. El gigante había comprado recientemente los derechos cinematográficos de la novela mexicana ‘Pedro Páramo’ y le ofrecieron su debut como director.
“Realmente no le di mucha importancia”, dijo el director de 58 años. “Si lo hubiera hecho, podría haber dudado. En cambio, dije que sí, pensando que sería años después. Pero, en realidad, sucedió muy rápidamente. “
Cuando se mudó del conjunto de Oklahoma de la década de 1920 al barrio de dormitorios de color rosa brillante de “Barbie” de Greta Gerwig, la historia de fantasmas de “Pedro Páramo” se quedó grabada en la mente de Pietro. Mientras preparaba imágenes de Margot Robbie como Barbie volando en helicóptero por Venecia y bailando I’m Only Ken de Ryan Gosling, Pietro examinaba simultáneamente posibles guiones para clásicos literarios. Por primera vez en unos meses, el creador nacido en la Ciudad de México se sentó en la silla del director y puso su mirada en un pueblo fantasma aparentemente desierto en el México rural.
El nuevo rol como “paso natural de expansión” [his] Pietro sabía que “Pedro Páramo” de Netflix, que se estrenará el 6 de noviembre, era la manera perfecta de probar las aguas como director. Desde que leyó por primera vez la novela de Juan Rulfo en la escuela secundaria en 1955, la historia siempre ha resonado en él. Junto con los fanáticos acérrimos de Rulfo y las tres adaptaciones anteriores fallidas, Pietro aprovecha su profundo conocimiento del texto en sí, su importancia cultural y la tecnología de la nueva era para crear un emocionante complemento de la historia en la pantalla.
Considerada una de las primeras obras de realismo mágico e inspirada en Cien años de soledad de Gabriel García Márquez, la historia sigue a un hombre llamado Juan Preciado que viaja al pueblo de Comala en busca de su padre, Pedro Páramo. En el pueblo desértico, Preciado confronta el pasado de su padre a través de una inusual serie de encuentros paranormales.
“Cuando era adolescente, la descripción que hizo Rulfo de estas misteriosas y espeluznantes escenas nocturnas en el campo mexicano realmente me impactó”, dijo Pietro, quien inicialmente estaba más apegado a Preciado. “Cuando yo era niño, a mi padre le encantaba cazar. No me gustaba cazar, pero iba con él y pasaba las noches en las mismas condiciones. Fue muy interesante para mí escuchar estas historias sobre brujas y fantasmas”.
Al pasar las páginas de la novela de Rulfo, las noches frías y oscuras no fueron las únicas imágenes que le resultaron familiares. “Pedro Páramo” está ambientada durante la Revolución Mexicana, un fragmento de la historia que dominó la imaginación infantil de Pietro. Su abuelo luchó junto al revolucionario mexicano Emiliano Zapata y a menudo compartía sus historias de guerra de principios del siglo XX.
“Para poder tener revolucionarios y adelitas [female soldiers] montar a caballo frente a la cámara fue fantástico”, dijo Pietro. “[The revolution] Fue un gran tema en el cine mexicano de los años 40 y 50, pero ya no. Estaba emocionado de traerlo de vuelta y poder usar los trajes originales hechos a mano”.
Consumido por la historia, Pietro dice que al hacer esta película se embarcó en un viaje similar al de Preciado. La mayoría de las tomas exteriores de la película se desarrollaron en San Luis Potosí, casualmente la misma ciudad donde vivían los antepasados de Prieto. Pero en lugar de encontrarse con el fantasma de la novela surrealista, estaba ayudando a actores como Manuel García-Rulfo, quien interpreta a Páramo, a transmitir los sentimientos que Juan Rulfo escribió hace casi 70 años.
“Existe una conexión personal que de alguna manera se traslada al cine”, dijo Pietro. “El trabajo de un director es introspectivo, pero es lo que pones ahí. Tenía que entender lo que me conmovía en cada diálogo y en cada personaje para poder transmitirlo a los actores”.
Paramo es representado como un tirano malvado que gobierna Komala y finalmente lo destruye. El actor principal García-Rulfo, pariente lejano del autor de la novela, intentó encontrar la naturaleza humana dentro del desagradable personaje. Centrándose en el sueño de un año de Páramo sobre su amor perdido, Susanna San Juan, de 43 años, mejor conocido por su papel en The Lincoln Lawyer de Netflix, dice que traer una sensación de vulnerabilidad fue clave para conectarse con el personaje.
“Es un soñador y un amante. Está obsesionado con este amor no correspondido y lo está matando”, dijo García-Rulfo. “Este tipo es un villano, pero al final entiendes por qué. Se convierte en este tipo que nunca se ama a sí mismo. Sentí su dolor. Como actor, empiezas a ponerte en un lugar diferente y creo que te vuelves más empático”.
García-Rulfo interpreta a Páramo durante toda su vida, a excepción de las escenas de la primera infancia. Debido al irregular paso del tiempo, toda la película se divide en momentos caóticos del pasado del Páramo y el presente de los Preciado. En un momento, Páramo, siendo pequeño, cruza el río con San Juan. Luego, es un padre corrupto que le pide perdón al sacerdote solo para terminar siendo un anciano podrido con el corazón roto. Y entre estos momentos, Preciado debe revelar las acciones de su padre a través de encuentros espirituales. Con ángulos de cámara giratorios, figuras que desaparecen y escenas filmadas a la luz de las velas, Pietro dice que quería “caminar por la línea del naturalismo, pero con algo extraño”.
A través de su adaptación de esta compleja historia, Pietro concluye que hacer cine no es una forma de terapia, es simplemente una forma de exploración. Dice valorar que “Pedro Páramo” no tenga un mensaje claro y no ofrezca respuestas.
“En todo caso, [‘Pedro Páramo’] plantea interrogantes sobre quiénes somos como mexicanos y qué hay en nuestra sangre? ¿Cuál es nuestro pasado y por qué tanta violencia? dijo Pietro. “Es un estudio muy importante para tratar de entender por qué todavía tenemos tal problema de violencia en México e incluso en América Latina”.