Un trío de nuevos thrillers televisivos pueden ser acción y escapismo este Día de Acción de Gracias

Parece que hace sólo una semana estaba revisando dos thrillers: “La Cruz” y “El Día del Chacal” en una sola reseña. (Porque lo era). Y ahora voy a revisar otros tres que están categorizados de manera similar. ¡Creo que eso es una cosa! Y están en camino.

¿Por qué tan popular? Los thrillers prometen… emoción. Incluso los menos buenos pueden mantener su interés durante algunos episodios si se mantienen al día con suficientes pistas falsas, flashbacks extraños, algo de acción y suspenso, y una revelación sorprendente que se queda como una zanahoria en un palo hasta el final de la serie. Puede que te sientas decepcionado cuando llegues allí, pero lo lograrás.

Se trata de hacerlo bien “Consigue a Millie Black” (HBO a las 9 p.m. PT el lunes, episodio uno ahora transmitiéndose en Max) – eco “¡Consigue a Christie Love!” El programa de detectives de Theresa Graves de mediados de los años 70, una serie poco común protagonizada por una mujer negra, no parece una completa coincidencia: se desarrolla principalmente en los humildes suburbios de Kingston, Jamaica; Tamara Lawrence interpreta a Millie, quien de niña es enviada a vivir a Inglaterra, donde se convierte en detective de Scotland Yard. Después de la muerte de su madre, se entera de que su hermano Orville, a quien creía muerto, está vivo.

De repente, después de un año; Millie trabaja para la policía de Kingston y su hermano Orville se ha convertido en hermana de Hibiscus (Chayne McQueen), quien vive con una tribu de homosexuales y transgénero marginados en un sistema de drenaje pluvial llamado Gully. “La mayoría de la gente llama a este lugar alcantarilla”, dice Millie. “Mi hermana lo llama hogar”. Flor es un lugar real; Jamaica es notoriamente homofóbica: “¿El lugar más homofóbico del mundo?” preguntó la revista Time en 2006, con leyes anti-gay todavía vigentes, que el socio de Millie, Curtis (Gershwin Eustace Jnr), mantiene en el armario.

Como la mayoría, ¿todos? – detective, un incidente expone a otro; La duda surge de no saber nunca hacia dónde nos dirigimos. La búsqueda nacional de Janet Fenton (Shernet Sworain), una adolescente desaparecida, se complica por Luke Holborn (Joe Dempsey), un detective británico (blanco) que viene de Londres para buscar al niño rico (blanco) Freddie Summerville (Peter John Thwaites). . Freddie, dice, es necesario en Inglaterra para ayudar a disolver una gran pandilla; pero es una persona de interés para Millie. A medida que estas historias chocan y diferentes facciones compiten por dominar las ruinas, se producen asesinatos, intentos de asesinato y más asesinatos.

Los personajes son vívidos, humanamente predecibles y perfectamente interpretados. La serie de cinco partes parece original, diferente a todo lo que hayamos visto antes. Creado por el escritor jamaicano Marlon James, ganador de premios, se registra como auténtico de su lugar y su gente, sin dejar de ser fiel a la tradición tropical ligera de Raymond Chandler.

Madness de Netflix está protagonizada por Coleman Domingo como Muncie Daniels, una experta en medios que se encuentra en el centro de un misterio.

(Amanda Matlovich/Netflix)

Creado por Steven Belber, un thriller de conspiración de la vieja escuela “Locura” (Netflix, estreno el jueves), del recurso hitchcockiano de un ciudadano común y corriente que se encuentra en el centro de un misterio y un sospechoso y, como Robert Donat en Los 39 pasos, escapa para aclararse. o Cary Grant en North by Northwest. Alfred Hitchcock mantuvo estas historias en dos horas, y estoy seguro de que si hubiera tenido la oportunidad de extenderse en varios episodios, se habría limitado a dos. “Madness” hace más de ocho, en rigor, más que eso. Pero hay muchas cosas que me gustan.

Colman Domingo interpreta a Muncie Daniels, un experto negro de CNN en Filadelfia y presentador suplente que, en los primeros momentos de la serie, es atacado por un invitado para que ya no participe en la “guerra” y se limita a la revista Harper’s. Una conferencia de la Ivy League cuando una vez dirigió una organización sin fines de lucro “que se enfrentó a los propietarios racistas”. La implicación, como dejarán claro más comentarios, es que se ha perdido a sí mismo; como dice un amigo, “siguiendo su carrera, sus ambiciones, sus pasiones y luego mintiéndose a sí mismo todo el tiempo”. La gente no tiene reparos en decirle a Munsey en qué creen que está fallando.

Un padre angustiado de su hijo adolescente Demetrius (Thaddeus J. Mixson) y su hija adulta Callie (Gabrielle Graham), está dando largas a un divorcio de Elena (Marsha Stephanie Blake). Buscando escapar, Muncie repara una cabaña en Poconos, donde casi de inmediato descubre el cuerpo desmembrado de un vecino en un sauna, demasiado para unas vacaciones. Después de escapar de un par de asaltantes enmascarados, llama a la policía; La sauna, como habrás adivinado, está limpia como una patena. Mientras tanto, se están archivando las pruebas de sus crímenes.

Domingo debe pasar mucho tiempo buscando ansiedad o dolor; su estrés desaparece después de un tiempo, por lo que encontrarlo (brevemente) en una barbacoa en el patio trasero en relativa seguridad es un alivio. (Y toda la megilla parece ser positiva sobre su matrimonio, lo cual es bueno). También John Ortiz como agente del FBI, Deon Cole como amigo y abogado de Muncie y Stephen McKinley Henderson (ahora en The Man) contribuyen al estado de ánimo. aumentar inside”, teniendo una temporada a los 75) como un sabio amigo de la familia y dueño de una tabaquería.

La acción se desarrolla en algunos lugares coloridos (una persecución en un cine vacío, un encuentro en un pueblo de vacaciones colonial, una exploración en un bar suburbano) que no estarían fuera de lugar en una película de Hitchcock si estuviera trabajando en su edad. de bares swingers suburbanos. La trama involucra a supremacistas blancos, anarquistas militantes (“básicamente Antifa con Uzis”) y varios multimillonarios, uno de los cuales es interpretado por Bradley Whitford, mientras el rastro conduce, como debería, más y más hacia el oscuro corazón de los capitalistas. América. (“Tal vez todo sea un poco más grande de lo que pensabas”, le dice alguien a Munsey). Por supuesto, en estos días, las conspiraciones (reales) parecen demasiado obvias, lo que hace que “Madness” parezca un poco extraña.

Un hombre con traje negro está de pie mirando a una mujer con un vestido amarillo y un pañuelo en la cabeza sentada en un sofá azul.

“The Agency” de Showtime está protagonizada por Michael Fassbender como un agente encubierto de la CIA y Jodie Turner-Smith como su amante.

(Luke Varley/Paramount+ con Showtime)

Se estrena el viernes en Paramount+ con Showtime (se transmite el domingo a las 9 p.m. PT). “Agencia”, como en la inteligencia central. Basada en la serie de televisión francesa Le Bureau y ambientada principalmente en Londres, fue creada “para la televisión estadounidense” por el dramaturgo británico ganador del Tony Jez Butterworth y su hermano John-Henry Butterworth, quien anteriormente colaboró ​​​​en la película. guiones “Ford vs. Ferrari”, “Stand Up” de James Brown e “Indiana Jones y el número del destino”. Este es el menos emocionante de estos thrillers.

Michael Fassbender interpreta a The Martian, el nombre en clave que le llaman sus compañeros de reparto (tiene algunos otros nombres que se utilizan por conveniencia); Cuando comienza la serie, regresa a la estación londinense de la agencia con apenas dos días de aviso desde Etiopía, donde lleva un tiempo escondido, lo que incita a su amante, Samia, que ya le ha mentido (Jodie Turner -Smith) . Samia, al cabo de un tiempo, llega a Londres, donde volverán a ir en secreto. ¿Coincidencia?

De regreso a Londres, Martian se conecta con la directora Naomi (Katherine Waterston), a quien solo conoció en Zoom, el jefe Henry (Jeffrey Wright) y el jefe mayor Bosco (Richard Gere). Esta no es una transición perfecta. La casa que le dio la agencia sale mal y se rastrean sus movimientos. (Los desagradables agentes que lo siguen sólo muestran un genuino intento de humor).

La doctora Blake (Harriet Sansom Harris), uno de los personajes más centrales, viene de Langley “para evaluar la salud mental de todo el departamento”, y aunque esto parece especialmente a favor del marciano, lo cierto es que casi todos estos La gente parece infeliz, con la notable excepción de Blake, Naomi y Owen (John Magaro), otro compañero de trabajo, y como resultado, son las personas con las que te sientes más feliz. Marciano es especialmente una pastilla, en el trabajo, en casa con su hija adolescente, Poppy (India Fowler), e incluso con Samia. Entendemos que es bueno en su trabajo y una persona digna y que se debate entre el amor y el trabajo, pero ¿cuándo se convirtió eso en una excusa?

La serie tiene una calidad maravillosa que está subestimada y escrita; la gente no habla mucho, y cuando lo hace, no necesariamente habla como personas: “Hay 170.000 palabras en el idioma inglés”, dice Bosco. “Cada año, 2.000 de ellos quedan obsoletos; únete al gran baño verbal de nuestro colectivo. “Estoicismo, perseverancia, deber, honor, sacrificio” flotan actualmente por ese desagüe abierto.

De los 10 episodios prometidos, solo tres han estado disponibles para su revisión al momento de escribir este artículo, y las cosas recién se juntan al final. Uno sospecha, de algún modo, que sucederá algo interesante en las siete horas restantes, pero la dirección está tan cargada de estilo y los personajes están tan poco desarrollados que es difícil descubrir un interés superficial por el destino de alguien.

Eso podría cambiar, por supuesto. Es probable que se superpongan parcelas separadas. Hay un agente doble bajo sospecha en Europa del Este, lo que lleva a escenas implacables de tortura, y el novato Danny (Saura Lightfoot-Leon) es enviado a su primera misión con poca preparación.

“Hacer esto tiene un costo”, dijo. “El precio. ¿Estás seguro de que quieres pagarlo?” (El precio es “vivir solo para siempre”). Huye, diría. Hay tantas series en las que puedes estar.

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