¿Quién teme a Roy Cohn? No Jeremy fuerte

cruel Agresivo. Curvo. cruel

Y así, la nueva película biográfica del cineasta Ali Abbasi, The Disciple, presenta a su protagonista, un poderoso hombre de Nueva York y Washington, D.C., que miente, engaña, encanta y se abre camino hasta las altas esferas de las empresas y el gobierno estadounidenses.

No, no es Donald Trump. Este es Roy Cohn.

Como la película retrata de manera escalofriante, el abogado nacido en el Bronx, que saltó a la fama procesando a Julius y Ethel Rosenberg por cargos de espionaje y luego sirvió como abogado principal del senador Joseph McCarthy durante la caza de brujas anticomunista, tomó a Trump bajo su mando. ala. . en la década de 1970, le dio al hijo de un ambicioso promotor inmobiliario un libro loco sobre el éxito. Ataque, ataque, ataque. Rechaza todo. Nunca admitas la derrota. Cuando lo despidieron y murió por complicaciones del SIDA en 1986, los papeles se habían invertido y Cohn había perdido influencia con su antiguo mentor cuando Trump salió de su sombra.

A lo largo de “El aprendiz”, Cohn se encuentra no sólo con su famoso salvajismo, sino también con una compasión inusual, cortesía del actor Jeremy Strong.

“Si Roy Cohn entrara en esta habitación ahora mismo, no creo que le estrecharía la mano”, dice Strong, de 45 años, en el bar del patio iluminado por el sol de San Vicente Bungalows en una tarde de principios de otoño. “Pero desde la distancia de una obra y tratando de comprenderla – humana y creativamente – tuve que encontrar, a falta de una palabra mejor, el amor. Es un poco granada decirlo en voz alta.

Desde un retiro meditativo en el norte del estado de Nueva York, la estrella de Arrivals muestra la misma cautela en casi cada una de sus oraciones académicas recopiladas, mezcladas con alusiones literarias (Los aforismos de Zoro de Kafka) y nombres de la industria cinematográfica. El director danés Tobias Lindholm). A veces, Strong hace una pausa tan larga que comienzo con mi siguiente pregunta, solo para ser interrumpido por la continuación de un pensamiento aparentemente inacabado. Niega ser ‘tímido’ al publicar un virus de Nueva York en 2021 perfil en el que varios de sus colegas -algunos nombrados y otros anónimos- se mostraron escépticos sobre hasta dónde se situaría en un personaje.

“Creo que soy una persona muy seria y eso me ha metido en problemas”, insiste Strong, “pero no me interesa camuflarme ni esconderme. La vida es demasiado corta”.

El tema, por supuesto, no es sólo la vida y la época de Roy Cohn. Cuando The Apprentice se estrenó en el Festival de Cine de Cannes a principios de este año, la campaña de Trump rápidamente amenazó con una demanda, calificando la película de “difamación perpetua” y sugiriendo que “no debería ver la luz del día”. Luego, como si el deseo del expresidente se hubiera hecho realidad, el proyecto se prolongó durante meses sin distribuidor. A pesar de las repetidas garantías de Abbasi, Strong, el escritor Gabriel Sherman y el actor Sebastian Stan, que interpreta a Trump, de que El aprendiz no es una polémica política sino un estudio de personajes, parecía que en agosto la película persiste. hasta después de las elecciones del próximo mes, si no por un período indefinido. (Finalmente adquirido por Briarcliff Entertainment).

“En cierto modo nos deshicimos de la censura efectiva en este país”, dice Strong. “Esto es lo que está sucediendo en Rusia y Corea del Norte. No estados democráticos. Creo que la gente en Hollywood tenía miedo de perderse esta historia y fue decepcionante. ”

En los cines el viernes, “The Apprentice” llega a casa con una campaña presidencial confusa y confusa que seguramente será analizada tan de cerca como cualquier película de otoño. Los partidarios del candidato republicano probablemente seguirán el bando de Trump, haciendo que la película, en la que Trump abusa de su primera esposa Ivana (Maria Bakalova) y se somete a varias cirugías estéticas, sea un éxito, mientras que sus más feroces oponentes ven cualquier intento de humanizar a Trump. o Con como más allá de los límites.

Dado el tenso ambiente político, Strong intenta comprender su enfoque de la identidad del historiador como poder del historiador y separar la comprensión de la afirmación. Aunque utiliza palabras como simpatía, parentesco y amor para explicar cómo se metió en la piel de Cohn, también describe al abogado como un “problema de cáncer” y “la locura de Peter Pan”.

“Dios mío, es realmente peligroso”, dice Strong. “Siento que voy a estar en problemas por decir algo sobre él. Cuando digo estas cosas, sólo me refiero al ámbito creativo, porque creativamente un personaje como Roy es como Iago. No quieres decir nada bueno sobre Iago. Pero como actor, Iago tiene uno de los grandes papeles. Se siente como uno de los grandes papeles”.

No está solo en su valoración de la fuerza. Como personaje clave en la obra de Tony Kushner, Angels in America, ganadora del premio Pulitzer en 1991, la adaptación de la miniserie de HBO de 2003 de Mike Nichols, la película para televisión de 1992 Citizen Con, la miniserie Companions del año pasado y numerosos documentales inspirados en Con. más películas y series de televisión que incluso Harvey Milk. Muchas de sus películas le han valido dos Tonys, un Emmy y un Peabody. Le pregunto a Strong si cree que hay críticas a los actores heterosexuales que interpretan papeles homosexuales y merecen elogios por hacerlo, mientras que esas oportunidades y elogios siguen siendo raros para los actores homosexuales.

“Sí, eso es absolutamente cierto”, dice Strong. “Soy una especie de viejo hábito, tal vez creo que, de hecho, es [about] El arte humano y los grandes artistas han sabido históricamente cambiar su naturaleza. Ese es tu trabajo como actor. La tarea, en cierto modo, es dar algo que no necesariamente es el lugar donde vives. …Aunque creo que no es necesario [for gay roles to be played by gay performers]Creo que sería bueno que se le diera más peso a esto”.

Luego, cuando empiezo a seguirlo, interviene: “¿Qué piensas?”

Creo que es difícil ser honesto. Creo que es imposible siquiera preguntarme sobre eso. Al menos para los hombres homosexuales blancos que dominan consistentemente la representación LGBTQ+ en el cine y la televisión, los programas altamente estereotipados (programas que tratan la sexualidad de un personaje como si fuera otra capa de cabello, maquillaje o vestuario) ahora son pocos y espaciados. entre Para Cohn, a quien el podcast Bad Guys alguna vez llamó “el pináculo de la maldad humana”, su sentimiento revolucionario es difícil de encontrar.

Y, sin embargo, eso es exactamente lo que hace que este personaje de la vida real, un homosexual encerrado y que se odia a sí mismo que ayudó a provocar el susto de Lavender y guardó silencio sobre la crisis del SIDA incluso cuando ésta lo mató, es el caso de prueba perfecto. El hecho es que en los 96 años de historia de los Premios de la Academia, ningún hombre gay ha ganado un Oscar por interpretar un personaje queer. Mientras tanto, solo esta temporada puede agregar dos nombres más (Strong y Daniel Craig por “Queer”) a la lista de nueve hombres consecutivos que lo han hecho antes. (Cifras de mujeres y candidatos, es un poco mejor.) A la luz de la disparidad, uno no puede evitar concluir que los expertos y votantes todavía ven el juego gay como un punto en la columna de “desempeño sobresaliente”. Esto plantea la pregunta: ¿Puede un actor gay obtener más crédito si interpreta al héroe trágico que hemos decidido exaltar a uno de los personajes más infames de nuestra sociedad? ¿Suena un poco más “actuacional” y menos realista para los aproximadamente 10.000 miembros de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas?

En contraste con el enojado Cone de Pacino, quien escupió saliva vulgar a “Angels” de Nichols, la actuación de Strong es el epítome del control de los nudillos blancos cuando Cone ejerce sus poderes y se desvanece cuando no puede. Cuando Cohn se entera de que Trump le ha regalado eslabones de diamantes falsos para el que será su último cumpleaños, Strong le da patetismo al ligero insulto, mientras el hombre que hace todo lo posible para salir adelante se da cuenta de que es igual de despiadado. efectivo. Junto con el papel de Will Brill en The Companions, el retrato de Cohn de su compañero en el anticomunismo, G. A David Sheen prácticamente le encanta The Apprentice, lo más cerca que ha estado un actor de interpretar a un abogado en AIDS Memorial. Manta: “Violencia. Cobarde. Sacrificio”.

“Lo que siento, cualquiera que desempeñe cualquier papel, es que tienes que tomar estas cosas tan en serio como te tomas la vida y no es un juego y son las personas y sus luchas y las experiencias que tienen. Estás tratando de mostrar apagado, no es un juego”, dice Strong. “Si no creyera que puedo entender en un nivel profundo, su dolor y su pena y sus necesidades y el tipo de nudo gordiano que tiene todo personaje, excepto Roy, especialmente, si no creyera que puedo entenderlo o conectarme con él de una manera leal o fuerte, no lo haría. Por supuesto, no hago estas cosas sólo por autoestima”.

“Tienes que tomarte estas cosas tan en serio como te tomas la vida”, dijo Strong sobre sumergirse en el papel de Roy Cohn. “Y no es un juego”.

(Marcus Ubungen/Los Ángeles Times)

Strong se ha convertido en una fuente casi erudita de información biográfica sobre Cohn, llenando nuestra conversación con suficientes detalles sobre la decoración del hogar del hombre (figuras de ranas de porcelana), su gusto por la poesía (Byron de Joaquin Miller) y sus reservas para cenar en Le Cirque (Tuna Bumble). Abeja) lleno. , excepto el menú) a los biógrafos de Koch por su dinero.

Cuando Abbasi le ofreció el papel a Strong, el actor ya estaba familiarizado con Cohn, no sólo por Angels in America, sino también por la investigación que se había acercado a él unos cinco años antes para elegir a Conn para otro proyecto cinematográfico. Unirse a “The Apprentice” intensificó el trabajo de preparación de Strong, incluido el estudio del video de Cohn para comprender la voz “sui generis” de la burla neoyorquina, que es influyente pero rara vez se escucha, y entrevistar al perfilador de Cohn, Ken Auletta. Strong dice que Cohn también representa su cambio físico más drástico.

“No tuve que cambiar mi cuerpo de esa manera”, dice Strong, quien se sometió a una “dieta de hambre” supervisada por un médico y a una rutina de visitas al salón de bronceado y bronceados en spray quincenales para adaptarse al tipo de piel por el que Kohn es famoso. para. “Estaba obsesionado con su apariencia. Era una cantidad enorme”.

Con un Emmy por Entry y un Tony por la reposición de esta primavera de The Public Enemy de Henrik Ibsen en su haber, y un Oscar por su actuación en The Apprentice ya realizado, las propias motivaciones de Strong se están desarrollando. Si bien alguna vez lo impulsaron las frustraciones profesionales, ahora simplemente está “buscando recuperarse”. Lo comparo con la gimnasta Simone Biles durante nuestra conversación, que aún no había desarrollado su capacidad para enfrentarse a gimnastas.

“Ya no me siento así y puedo pagar el alquiler”, dice Strong. “Y no doy nada de eso por sentado porque para mí sucedió tarde. Tengo el lujo de elegir y, más importante aún, el lujo de poder elegir las cosas que son más importantes para mí, las que tienen sentido. Quiero seguir siendo yo mismo: lo que Simone Biles busca, busca nuevas formas de encontrar límites y un trabajo que requiere valentía radical. Eso es más que nada para mí, porque todo esto me da mucho miedo”.

Después de romper, Strong me envía una cita de Bruce Springsteen: “La presión de los negocios es inexorable contra lo que es real”, de la historia de The Mansion on the Hill del periodista musical Fred Goodman, que Strong leyó en preparación para interpretar al manager de Springsteen, Jon Landau. en la próxima película protagonizada por Jeremy Allen White. También soy un coleccionista de citas, y después de bromear acerca de que las historias periodísticas deberían tener epígrafes, ofrezco una de Wallace Stegner que encaja con nuestra conversación sobre Cohn: Presente su tema en sus propios términos, júzguelo como mejor le parezca.

“Es Bueno” Letra fuerte. “Para los actores también”.