Un documental cinematográfico que utilice únicamente piezas de Lego puede parecer una elección inusual. Cuando se trata de un documental sobre el famoso músico y productor Pharrell Williams, en realidad es una marca registrada.
Piece by Piece es un documental detrás de escena que celebra a un artista conocido por su espíritu caprichoso, utilizando pequeños ladrillos, rincones y recovecos de plástico. Es profundo, surrealista y, a menudo, fascinante. ¿Alto concepto o bajo concepto? Al igual que Williams, ella es un poco de ambas cosas.
Dirigida por Morgan Neville, quien tiene más experiencia explorando las vidas de otros personajes famosos que Fred Rogers en ¿No serás mi vecino? (“¿Serás mi vecino?”), “Roadrunner: La película sobre Anthony Bourdain” (“Anthony Bourdain: Chef alrededor del mundo”) y “Steve! (Martin): Un documental en dos partes” (“Steve! (Martin: Un documental en 2 partes”), esta vez utiliza entrevistas reales, pero las disfraza bajo figuras de Lego en miniatura con caras animadas. Hagamos que sea un millón de piezas, digamos. un documental.
Los creadores de la película intentan explicar la idea detrás de la película: “¿Y si nada fuera real? ¿Y si la vida fuera como un juego de Lego?”. Dominó la música y se convirtió en el director creativo de Louis Vuitton.
Hay que reconocer que Williams es un poco distante, un poco extraño. La música crea colores en su cerebro (tiene sinestesia, lo cual está bellamente ilustrado aquí), y es este cerebro musical pionero el que lo convierte primero en parte del grupo de producción The Neptunes y luego como productor solista y altamente aclamado. Se requiere escritor.
Hay altibajos y más altibajos. Un verso que Williams escribió para “Rump Shaker” de Wreckx-N-Effect cuando se ganaba la vida vendiendo canciones lo llevó a superestrellas que trabajaban con él y su socio Chad Hugo, como Kendrick Lamar, Justin Timberlake, Snoop Dogg, Busta Rhymes. , Gwen Stefani, Missy Elliott y Jay-Z. Todas esas estrellas se sentaron para entrevistas y fueron representadas hilarantemente como minifiguras de Lego hasta el más mínimo detalle, como el mohicano de Adrian Younge de No Doubt. (Toma mi dinero, Lego).
También aprendemos algo sobre su esposa, Helen, y su tristeza por ser solista cuando rechazó la oportunidad. Finalmente, aprendemos a comprender su enfoque futurista de la moda y la música. “Lo que soy es un conformista”, afirma. Nadie le pedirá eso.
El mundo 3D creado por los cineastas es asombroso, con olas de piezas de Lego transparentes que llegan a una playa hecha de bases de Lego, y la colección de ritmos geniales de Williams se presenta como encantadores ladrillos con luces. También hay nuggets de Lego McDonald’s, pretzels de Lego, peces cantantes de Lego y Anna Wintour de Lego, geniales y orgullosas en plástico.
Aunque los Legos parecen una herramienta limitada (los brazos tienen forma de campana y el andar es totalmente robótico, ya que no hay rodillas Lego), también pueden ponerse de pie estando de pie sobre la mano derecha, y aquí se levantan con Williams en un Hermosa secuencia de sueños. Mira los rayos de la Tierra como un astronauta lejano. Por eso los realizadores comparan Lego con el agua y la música, que es su mayor logro. (Felicitaciones especiales al equipo que hizo las burbujas de champán de Lego).
Los créditos musicales son notoriamente difíciles de precisar (Williams afirma haber compuesto el misterioso jingle de McDonald’s “I Love It”), y los realizadores intentan encubrir cualquier información errónea con un simple descargo de responsabilidad en los créditos finales: “No se trata solo de… La película es 100% precisa. Por ejemplo, Pharrell nunca fue al espacio.
También hay algunos momentos inusuales que vuelan pero que probablemente tardaron meses en gestarse, como una versión Lego del discurso “Tengo un sueño” del reverendo Martin Luther King Jr. en el Monumento a Lincoln y las imágenes de protesta de las estatuas negras. Las vidas importan, con gritos de “¡No disparen!”
El documental se desacelera un poco durante el ascenso de Williams y se acelera en los años en la cima, aunque es un poco divertido recrear algunos de los videos musicales que impulsó. El motivo de su ruptura con Hugo está oculto, y los realizadores luchan por llegar al fondo del asunto, dando algunos pasos vacilantes.
“Creo que hemos terminado” son las últimas palabras que escuchamos cuando los realizadores finalmente se dan por vencidos. Pero detrás de las construcciones, dejaron para siempre un retrato dulce y conmovedor de un genio.
“Pigeon Piece”, que se estrena en cines el 11 de octubre, está clasificada como PG (con alguna orientación de los padres sugerida) por la Picture Association of America (MPAA) en cuanto a lenguaje, material y elementos temáticos. Duración: 93 minutos. Tres de cuatro estrellas.
