Esta historia es parte de la edición de octubre de Image. Magnífico edición, explore lo que significa el lujo para artistas, diseñadores, esteticistas, arquitectos y más.
En la miniserie de Chanel de 2005 “Signe Chanel”, el director francés Loic Prigent presenta una mirada sin precedentes al interior de la casa de moda de lujo. En una escena, la película se desplaza a una granja en el campo de París, donde vive una anciana que en ese momento era la única persona capaz de tejer chaquetas Chanel en un telar manual. Según el documental, Chanel envió aprendices y costureras a la granja en muchos intentos fallidos por dominar la técnica de la mujer, pero sólo sus manos eran capaces de tal habilidad. Esta escena le viene a la mente a Steff Jotka, jefe de contenido de la plataforma de comercio electrónico de lujo Ssense (y también ex colega mío), cuando le pregunté sobre la evolución de la moda de lujo. “Es un lujo porque cada camisa es una obra de arte”, dice Jotka.
Casi 20 años después del documental de Chanel Prigent, hemos entrado en un panorama de lujo completamente nuevo. Los minoristas de comercio electrónico de lujo están luchando, como se conoció en marzo sobre el minorista londinense Match. cerradosu mercancía descargada llegó a través de marcas como Dries Van Noten y Rick Owens. Mercado Walmart para sorpresa (y enojo) de algunos. económico incertidumbre e inflación Las empresas matrices de lujo como LVMH y Kering se han visto obligadas a un frenesí de nuevos directores creativos, expansión internacional, aumentos de precios y exceso de inventariomientras que los sitios de ventas dificultan el mantenimiento de la exclusividad y legitimidad del producto.
Bolso Bottega Veneta Liberta en color burdeos.
En un mercado saturado, es fácil sentir que los días de artesanía personalizada y artesanía representada en Prigent han quedado atrás, siendo reemplazados por camisetas con gráficos, zapatillas deportivas y más productos de los que podemos consumir. Alguna vez estrictamente reservado para casas de lujo y moda de lujo, es culturalmente más popular y accesible que nunca a través de las redes sociales y plataformas de reventa como RealReal, Poshmark, eBay, Grailed y Depop. El término “lujo” es realmente tan subjetivo como emocional y, a pesar de la volatilidad económica, la moda de lujo es simple. en todos lados hoy
El Otoño/Invierno 2024 nos tiene (sí, todavía) en “suite tranquila”una era definida por marcas como Khaite, Bottega Veneta y Row. Esto me hizo pensar: ¿qué significa la palabra “lujo”? Puede parecer una pregunta tonta, pero en una época de aumento de precios, saturación del mercado, creciente desigualdad de clases, cambio climático y agitación internacional, me hizo preguntarme cómo los actores de la industria de la moda están abordando el concepto de lujo al nivel que tienen. una relación personal. ¿Todavía brilla y brilla? ¿Cómo encaja en su vida diaria? ¿Qué representa? ¿Cómo metabolizan el ciclo de las tendencias del lujo?
Debajo de la superficie, el antiguo atractivo del lujo a menudo tiene que ver con un sentido de pertenencia. Jotka recuerda su primera compra de moda de lujo: una camiseta Marc by Marc Jacobs de la primavera de 2004 que compró cuando Bloomingdale’s abrió en SoHo. “Me sentí muy lujoso porque en ese momento la moda era realmente el mundo de Marc Jacobs”, dice. “Para mí, esa camiseta simbolizaba todo el universo del que quería ser parte. Ya sea que costara $5 o $500, todavía me parecía un lujo”.
Para Guillermo Andrade, fundador y diseñador de la marca de ropa masculina con sede en Los Ángeles 424Los zapatos de un jugador de fútbol profesional fueron los primeros artículos que dieron forma a su definición personal de lujo. “Se veían iguales que los zapatos de todos los demás, pero olían diferente y cuando te los ponías, te sentías diferente”, dice Andrade. “Fueron lo primero que consideré de lujo porque no necesitaba este modelo de arcilla para jugar al fútbol, pero eran los que quería y deseaba”, prosigue. “Para mí, es la diferencia entre los bienes de consumo convencionales y los artículos de lujo. Los clips representaban algo de lo que quería ser parte”.
A nivel estético, si bien los logotipos reinaban, las marcas de lujo que mejor capturan el espíritu de la época hoy en día adoptan un diseño POV informado por el estilo personal. “Creo que la era en la que estamos ahora busca la belleza en las cosas cotidianas”, dice Jotka. “Lo ves en los abrigos más bonitos, en los suéteres de cachemira o en las bailarinas. No quieres cambiar toda tu vida ni convertirte en una persona diferente cada día, quieres ser una versión un poco más cohesiva y fantástica de quien ya eres.
Bolso Bottega Veneta Hop Negro.
Este enfoque meticuloso y el uso diario atraen al curador de la tienda vintage Daniel Pacitti. 194 Los Ángeles y cofundador de la marca de ropa estadounidense Cease. “Ya no compro cosas muy a menudo, creo que todos compramos demasiado”, dice Pakitti. “Pero recientemente hice un nuevo amigo en Tokio que es dueño de la marca A.PRESSE, y le compré una sudadera con capucha. El ajuste y el lavado son geniales, y para mí es más lujoso que una sudadera con capucha de Louis Vuitton”.
Para muchos, la calidad sigue siendo una compra de lujo, pero con tantas compras en línea, se requiere más vigilancia para identificar buena ropa. “No hay nada peor que un niño ahorrando para comprar algo como lo hice yo cuando tenía 15 años y luego llega a casa y se mira en el espejo y es una gran decepción”, dice Andrade. “Tengo mucho respeto por el dinero de la gente, lo último que quiero es, ‘¿Por qué compré esto?'”
Mina Aleshmerny, fundadora de la tienda de Los Ángeles. Mono – una tienda que apoya a nuevos diseñadores como SC103, J.Kim y Super Yaya está de acuerdo. “Creo que el lujo consiste en hacer la vida más fácil y menos estresante”, dice Aleshmerni. “No suelo comunicarme [luxury] con las cosas materiales, porque creo firmemente que algo bien hecho y que debería estar a tu disposición durante muchos años.”
Trabajar en la moda puede ser particularmente brillante e incluso aleccionador. “Me di cuenta de que mucho lujo no es realmente lujo”, dice Pacitti. “Cuando aprendes sobre fabricación, te das cuenta de que gran parte se fabrica en el mismo lugar, en la misma fábrica, con los mismos tejidos, pero el lujo no tiene por qué ser caro. He estado en lugares como la India donde encontrarás a alguien cosiendo algo a mano al costado de la carretera. Este es el mismo nivel de trabajo que alguien en el taller de Dior, excepto que trabaja en la pasarela. El trabajo de algunas personas es mayor que el de otras.”
“Tal vez sea por cómo me criaron, pero odio la palabra ‘lujo'”, dice Andrade. “Es otra herramienta que te deprime y te recuerda lo que te falta como persona. La idea de “No eres lo suficientemente bueno hasta que compras esto”. Pero lo que me encanta de lo que hago para ganarme la vida es que de vez en cuando vas a una tienda, compras un producto y dices: “Guau, eso es genial”. Me encanta cómo el sueño de alguien puede manifestarse en un producto físico que puedes llevarte a casa. Aquí es donde realmente disfrutas de la artesanía, la innovación y la atención al detalle en la moda. Todos los pequeños matices que realmente te motivan.”
Botas maratón 424, cerámica Jess Sasso.
Son estos matices los que hacen del lujo un tema profundamente personal. En muchos sentidos, se trata de reciprocidad. ¿Cuánto te puede costar tu ropa? Cómo te lleva a través de la formación y momentos ordinarios de tu vida? Definir el lujo en sus propios términos le permite recuperar el mundo de lo que a menudo es esotérico y tiene un costo prohibitivo. Yotka, que todavía lleva la camiseta de Marc Jacobs que se compró con una amiga porque es tan atemporal como un recuerdo. “Quiero que tu hermano pequeño o tu primo intenten robar tu capucha 424”, dice Andrade. “Estas son prendas que siempre he admirado. La relación íntima que tienes con tu ropa es parte de lo que me interesa. La primera compra de lujo de Aleshmerni fueron un par de gafas de sol Dior de colores con un logo de diamantes de imitación en los brazos. pero usar el nuevo suéter Baserange la hace sentir como si estuviera lidiando con una pieza que probablemente tendrá en su armario por el resto de su vida.
Aunque a menudo tiene una perspectiva individualista y se utiliza para crear la propia identidad, la moda, en su totalidad, también representa una experiencia compartida, desde la inspiración del diseño inicial hasta las manos que lo hicieron, pasando por los sueños y fantasías que albergamos. nuestro guardarropa y la mejor experiencia de su vida. En una red rizomática de intercambio de energía y señales, nuestra ropa está impregnada de vida desde el principio. La oportunidad de añadir historias a la ropa con nuestra propia generación y las personas que amamos, sin importar el precio o la marca del artículo, es quizás la más lujosa de todas.
Asistente de producción: Carmen Madera
Romani Williams es una escritora, editora y estilista que vive en la isla de Vancouver, Canadá. Sus colaboradores incluyen SSENSE, Atmos, LA Times Image y más.
