Hay quienes dicen que la moda de los 80, alimentada hace unos años por la escena musical, las películas y las series de televisión, ya está pasada de moda, y ahora los niños “informados” están atrapados en los 90.
No son del todo correctos; Al final, fuimos testigos del surgimiento de más de una banda juvenil local dedicada a tocar “grunge” o ese tipo de rock alternativo que dominó durante una década.
Pero los 80 no están muertos, ni mucho menos. Basta ver el éxito de los festivales que tuvieron artistas que vivieron sus mejores momentos en aquella época, del Mundo Cruel, que se celebrarán alrededor del Rose Bowl de Pasadena a partir de 2022 y atraerán a grandes multitudes.
Y no se trata sólo de nostalgia, porque la nostalgia sólo puede venir de quien ya ha vivido algo, sino también de la pasión que nace de las nuevas generaciones, como vimos en el festival mencionado anteriormente y también durante el concierto que hicimos. Los Ángeles se celebró el fin de semana pasado.
Estamos ante la última fecha de una gira conjunta por Estados Unidos entre The Psychedelic Furs y The Jesus and Mary Chain, dos bandas de post-punk estrechamente relacionadas que han estado actuando juntas en varias ciudades de esta problemática nación, sin que una domine a la otra. , es decir, cada uno de ellos desempeña el papel de “cabeza de cartel” y tiene el mismo tiempo en el escenario, a pesar de que el primero siempre ocupó el puesto central.
No es de extrañar que esto sea así, porque además de ser el más popular, PF (vamos, que su nombre completo es demasiado largo) es el que más hits tiene y el que más jugadas tiene. a menudo en la radio, incluso en América Latina, donde todavía tiene muchos fans. Sería difícil imaginar a un fanático del rock que no conozca estos temas, independientemente del género específico de su género favorito.
En este sentido, PF también fue la oferta más comercial de la noche, y algunas de sus intervenciones lo dejaron claro. Pero sería completamente equivocado tachar al grupo inglés como una simple máquina de “hit”, porque durante su larga carrera, que comenzó en 1977, han lanzado canciones con una variedad que supera con creces las expectativas.
Y lo quiso demostrar desde el inicio de la presentación, porque su primer corte “The Boy Who Invented Rock & Roll”, de su último disco “Made of Rain” (2020), es una pieza reflexiva que, sin abandonar los tonos Típico de la banda británica, es mucho más oscuro y experimental de lo esperado.
Pero “Wrong Train” es más que eso, otra composición del mismo trabajo que fácilmente se sitúa entre las mejores que la banda ha producido jamás, permitiendo incluso al vocalista Richard Butler mostrar sus cualidades. una voz que en este caso recuerda más a la voz del gran David Bowie.
Otro momento del show de The Psychedelic Furs en Los Ángeles.
(Noel Vásquez/Teatro YouTube)
Posteriormente, PF exploró su faceta punk con dos temas de sus primeras etapas, “Mr. Jones” y “Pulse”, cuando aún no habían entrado de lleno en la escena pop, aunque hay que decir que “Pretty in Pink” fue una de ellas. de las canciones su anuncio, que ciertamente no estuvo exento de concierto, se incluyó en el mismo álbum que el segundo corte mencionado anteriormente, “Talk Talk Talk” (1981).
Hablando de hits, por supuesto estuvo “Ghost in You”, enmarcado por el sonido distintivo de unos teclados muy “ondulados”; “Love My Way”, otro ritmo de medio tiempo con mucho sintetizador; “Heartbreak Beat”, cuya introducción original sobrecargada está adecuadamente atenuada; y para cerrar “El Cielo”, como siempre tranquilo y positivo.
Además de ser relevante para el repertorio, el PF tenía un sonido absolutamente impecable, hasta el punto que por momentos parecía como si uno estuviera escuchando las grabaciones originales. Esta situación se debe al excelente estado de la garganta de Richard Butler, que también es un líder carismático y extremadamente expresivo.
Para ser claros, la banda conserva sólo dos de sus miembros originales en su formación actual: el propio Richard y su hermano Tim, quien, además de tocar el bajo, coescribió muchas de las canciones clave de la banda. Lamentablemente, John Ashton, el guitarrista más icónico del grupo, no es miembro desde 2018, aunque el formato de sexteto de este concierto, en el que también incluyó al gran guitarrista Richard Fortus, no dejó nada que desear.
Cadena de Jesús y María durante su actuación del pasado fin de semana.
(Noel Vásquez/YouTube Theatre)
el mas oscuro
A pesar de la probada popularidad de PF, quedó claro que muchos de los asistentes estaban allí principalmente para ver la Cadena de Jesús y María, que ha logrado mantener su reputación como portadora de sonido a lo largo de sus cuatro décadas de historia. El combo escocés incluso tiene un álbum más nuevo que PF, ya que en marzo de este año lanzaron su octavo álbum de estudio inédito, Glasgow Eyes, el cual fue bien recibido tanto por fanáticos como por la crítica.
El disco estuvo bien representado en el teatro YouTube, así como desde la apertura del correspondiente set, que estuvo creado por la actuación de “Jamcode”, con fuertes toques electrónicos, en el que no falta la dosis necesaria de locura. poderosos riffs de guitarra, cortesía de William Reed, el fundador y compositor principal de la banda, junto con su hermano Jim, quien toca varios instrumentos en los discos, pero en vivo, se limita a cantar y mantener sus peculiaridades iguales. esa voz cálida y misteriosa que a veces puede adquirir tonos ásperos.
Luego, del mismo disco, se escuchó “Venal Joy”, más rápida, pero igual de intensa, y más parecida a esas exhibiciones de “shoegaze” que son inevitables en un grupo catalogado como precursor del subgénero, pero ampliado. más en otros momentos, como cuando le toca el turno al clásico “Some Talking Candy”, cuya aparente dulzura cesa repentinamente, desmereciendo la sana sesión sonora que inevitablemente remite a los Velvet Underground.
Los mejores cortes también llegaron en su época -porque no sabemos si llamarlos “hits” o no-, entre ellos “Head On”, una pieza accesible pero poderosa de finales de los 80, tomada por ellos. Después de un tiempo Pixies; “All Things Pass”, que a pesar de su relativa novedad -se lanzó en 2017- tiene un sabor clásico; “Like Honey”, una inesperada balada oscura de mediados de los 80, que esta vez contó con Frankie Rose en lugar de Hope Sandoval, quien había actuado como telonero unas horas antes; y “Respect”, una composición provocativa y curiosamente bailable -de los años 90-, con la que finalizó el encargo.
Con una deslumbrante variedad de luces que le daban a todo una atmósfera acogedora, JAMC no necesitó ningún alboroto ni artilugios escénicos para atraer a sus seguidores. De hecho, la mayor parte del conjunto encontró a sus integrantes casi inmersos en la oscuridad o en tonos rojizos, lo que le daba al conjunto un aire irreal. Pero su música, respaldada por unas condiciones sonoras increíbles, no necesitaba ningún adorno para atraer a los conocedores del tema.
