El centro secreto del mundo del teatro musical está a unas 3000 millas de Broadway en una casa de lujo en el lago Toluca. Al final del verano, lo más llamativo de la casa fue la imagen de un caniche francés estándar. Visible desde una de las ventanas al lado de la puerta principal, estaba sentada tan quieta que podría haberla confundido con una estatua, como los perros leones que guardan la entrada a un santuario sintoísta.
Si un teatro musical tiene un perro guardián, podría ser un caniche francés estándar. Pero no. Cuando se abrió la puerta, el perro, Bell, mostró sus uñas pintadas de verde neón, olisqueó cortésmente para detenerse junto a su dueño: Eric Vetro, probablemente el maestro vocal principal, antes de adentrarse más en la casa y mentor de nombres audaces en el escenario. y la pantalla, incluidos varios protagonistas de la próxima adaptación cinematográfica de Wicked.
Ariana Grande, quien interpreta a Galinda, ha hablado a menudo y extensamente sobre cuánto tiempo y duro trabajó para ganar altura y mejorar su voz antes de audicionar para el papel de sus sueños, y Vetro es el hombre que la entrenó.
Así como entrenó a Jonathan Bailey para el papel de Fiyero. Así como trabajó con Jeremy Allen White por su interpretación de Bruce Springsteen en la próxima película Release Me From Nowhere y Timothée Chalamet para Willy Wonka y la próxima película de Bob Dylan The Complete Unknown. Y a Renee Zellweger por su interpretación ganadora del Oscar como Judy Garland en Judy. Y Lea Michele por “Funny Girl”, Austin Butler por “Elvis”, Josh Gad por “El Libro de Mormón” y “Frozen”, Emily Blunt por “In the Woods” y “Mary Poppins Returns”, Emma Stone y Ryan Gosling. por “La -La Land” y Halle Bailey y Melissa McCarthy por “La sirena”.
La lista puede continuar. y más. También cuenta con una gran cantidad de artistas discográficos conocidos como John Legend, Shawn Mendes, Katy Perry y Pink. De hecho, si un actor o cantante famoso menciona el trabajo que ha realizado con un entrenador vocal, es muy probable que esté hablando de Vetro. Siempre en términos muy elogiosos.
“Aunque mi rango siempre ha sido el de soprano alto”, dice Grande por correo electrónico, “Galinda requiere una técnica muy diferente y tiene una voz muy diferente a la que uso para cantar mi música pop. Su voz es clásica y operística y yo tenía el honor de trabajar con Eric todos los días en la preparación. [He] A Belle le pintaba las uñas de rosa y verde y le ponía pequeñas cintas rosas en el pelo para despedirme antes de cada audición o devolución de llamada”, añade. “Ella no sólo es la mejor en lo que hace, sino que es realmente la más considerada y él es el más amable. persona en el mundo.”
En este día, vestido con una camisa negra de Prada y zapatos que combinan con su barba cuidadosamente recortada y su cabello corto, Vetro, de 68 años, es un pianista con una sonrisa blanca deslumbrante y dispuesta y manos delgadas y expresivas. Fue así como se involucró en la música, al principio tocaba el piano desde los 5 años. Cantante en la Universidad de Nueva York, trabajó en cabaret durante muchos años, lo que, según dice, le enseñó la valiosa lección de escuchar, tanto la voz humana como la voz humana. poder hacer tan bien como esa cosa debería hacer
El entrenador de voz Eric Vetro dará clases en su casa este verano.
(Danés Maxwell/Los Angeles Times)
“Muchas chicas jóvenes pueden cantar a todo pulmón y son reconocidas por su voz fuerte. Pero eso las engaña. Hay que escuchar con atención y adaptarse, hacerles entender que algunas voces son más hermosas cuando no son mayores”.
Su trabajo como músico, profesora y consejera la llevó a Los Ángeles, donde dice: “Conocí gente y conseguí un trabajo como entrenadora. Si te entregas al 100 por ciento, aparecerás. “
Al principio, la mayoría de sus clientes estaban fuera de la industria del entretenimiento: enfermeras, camareras, gente que sólo quería cantar mejor. Luego fue contratado por Craig Zaden y Neil Marin para trabajar en la nueva versión de 1999 de “Annie”, que dio lugar a “Chicago”, “Hairspray” y “Hairspray Live”. Empezó a trabajar con Bette Midler durante su estancia en Las Vegas, Hugh Jackman en “El chico de Oz” y Grande, que empezó a trabajar con Vetro cuando tenía 23 años. “Cuando te vas”, dice Vetro, “se acumula como una bola de nieve. Ahora ya no trabajo con gente ‘normal’ en absoluto”.
Ahora trabaja en películas, producciones teatrales, giras musicales llevadas por directores, productores y directores musicales para trabajar con intérpretes con diferentes niveles de experiencia y requisitos: los cantantes, como Grande, pasan a papeles musicales; actores como Blunt en sus primeros papeles como cantante; artistas en gira y artistas que quieren hacer crecer su voz o lograr un sonido específico.
Para actores como Butler, Wyatt, Zellweger y Chalamet, que necesitan conseguir una voz famosa, el primer paso es conocer su voz.
“Comenzamos con lecciones de voz para que comprendan su voz”, dice Vetro. “Así que comenzamos con otro ámbito de voz. Podría ser la pronunciación o el lugar donde respiran o un acento. Comenzamos a expresar el personaje. Le pregunté a Renee: ‘¿Qué piensa Judy sobre este ejercicio?'”
El objetivo es la esencia de una persona, dice. “No quieres que sea una farsa”.
Vetro dice que sólo rechazó a un cliente: una modelo famosa a la que le ofrecieron un papel en Broadway. “Era muy hermosa, encantadora. Y luego abrió la boca. Le dije: “Si fuera una película, tal vez, pero cantar en Broadway nunca te sucederá”. Su novia me llamó más tarde y me agradeció”.
Sin embargo, gracias a una reciente serie de la BBC, Maestro, la “gente normal” puede recibir tratamiento veterinario. Lo filma en este día de verano, donde su casa está llena no sólo de dos pianos y múltiples teclados, sino también de luces, cámaras y equipos de sonido.
Durante unos 30 minutos, trabaja con estudiantes tan esperados, la cantautora Heidi Webster y el cantante y actor David Burnham. Burnham, quien interpretó a Wicked Fey en Broadway, trabajó con Vetro después de que lo eligieran para un espectáculo en un parque temático de Universal Studios. “Eric arregló mi voz”, dice. “Tengo cintas de lecciones que uso antes de cada espectáculo de Broadway”.
Vetro con los estudiantes Heidi Webster y David Burnham.
(Danés Maxwell/Los Angeles Times)
Las “lecciones” incluyen cantar escalas con las manos en el aire, caer en una nota alta o inclinarse hacia adelante y subir notas.
“Somos como atletas”, dice Burnham. “Los corredores no corren sin calentar”.
También hay muchos ejercicios de respiración: el famoso “ji, ji, ji”, dejar caer la mandíbula, sacudir la cara, toalla y pajita, a veces en un vaso de agua.
“Es sorprendente lo que se puede hacer con la paja”, dice Jonathan Bailey por correo electrónico. “Pensé que habíamos dado un paso más cuando usamos copas de champán en lugar de un vaso de agua, lo cual pensé que era el colmo de la sofisticación. Siempre tenía un brillo travieso en sus ojos y nos reíamos y reíamos”.
En preparación para “Wicked”, Bailey trabajó con Vetro, a menudo a través de Zoom, mientras filmaba “Partners”.
“El verdadero desafío para mí fue que estaba filmando en Canadá y Londres e iba allí. Con ‘The Companions’ hacía jornadas de 21 horas en las que gritaba o a veces fumaba”, dice. “[Eric] te ve en todos los momentos del día y en todos los diferentes niveles de emoción. Es sorprendente que comiences con él en tu casa y construyas tal relación y te conviertas en un amigo tal que él se convierta en un gurú espiritual.
El amor de Vetro por sus clientes y su oficio es palpable. Las paredes de su estudio están empapeladas con fotografías de sus alumnos (y sus diversos premios), y el afecto con el que habla de ellos parece ilimitado y absolutamente sincero; da energía positiva. Lo necesita: ser entrenadora vocal en la industria del entretenimiento no es un trabajo de 9 a 5. Vetro trabaja las 24 horas del día y, a menudo, realiza consultas en varias zonas horarias. Después de filmar el artículo de la BBC y completar esta entrevista, trabajará con un estudiante en Australia el día 5 y con otro en Londres el día 11.
Sus amigos le dicen que debería irse de vacaciones de vez en cuando, dice, pero a él no le interesa. Siempre, como dicen, otra inauguración, otro espectáculo.
“Me encanta mucho”, dice. “No es como trabajar. Amo este trabajo más que cualquier otra cosa.”
